CINEMAINC de aaron soto cinema inc

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2010-06-16T12:20:00.000-07:00

ENTRA. http://cinemaincdeaaronsoto.blogspot.com/

Coming up, soon.

2010-01-02T02:10:00.000-08:00

Gracias por los mails, en breve arranco.

Aarón Soto

Festival of Fear 2009

2009-09-14T01:39:00.000-07:00

Rue Morgue homenajeó a la primera (gran) scream queen de la historia, Barbara Steele, en el Festival Of Fear 2009, video completo por aquí, via The Goremet.

R.I.P. Jim Carroll

2009-09-14T01:29:00.001-07:00

Tributo por acá.

"The Human Centipede" ass to mouth!

2009-09-12T01:20:00.000-07:00

La película más hablada del Fright Fest, que suena a clásica de culto instantanea, de un director relativamente nuevo, Tom Six, el cual trae una historia donde cuatro personajes son unidos con hilo y aguja por medio de la boca al ano y segun parece, en algun momento alimentan al primero de la fila, provocando que defeque en la boca del siguiente y siguiente consecutivamente.

La peli causo vomitos, desmayos y gritos en el Fright Fest, con comparaciones a Cronenberg, así que espero no sea un descerebrado experimento de lo grotesco, aunque aun así, es algo que tengo mucha curiosidad de ver. Más del hype en el diario del festival en su You Tube Channel.

Screwball horror.

2009-09-12T01:14:00.000-07:00

A comienzos de este milenio, "Final Destination" llego como otra película de terror 90's style, ya saben un cast de chicos mandados pedir por catalogo salidos de series de tv y publicity images que parecían un anuncio de una pasarela de moda con terrible photoshop (gracias "Scream"), la peli tuvo un éxito modesto, suficiente para tener una secuela. Yo como muchos decidí verla en casa sí es que la veia, obviamente nunca la vi. Con los años mis amigos y yo nos encontramos en un aprieto en las salas de cine y por azares del destino terminamos entrando a una función de "Final Destination 2" (2003), y como muchos, nos quedamos sorprendidos con lo que experimentamos, parar hacer la historia corta, eso mismo fue sucediendo con las audiencias atravez de todo el mundo y "Final Destination 2" sorpresivamente se convirtió en una clásica de culto.

Esta serie de películas no son obras maestras ni pretenden serlo, pero su honestidad es uno de los casos raros en los que Hollywood se iguala al Troma de los 80's: violencia gráfica ejecutada de manera divertida y espectacular, sin pretenciones y sin intención de predicar, but why do we care?. El New York Times intenta encontrar la respuesta y se une al grupo de críticos que sorprendentemente esta defendiendo la cuarta parte, "The Final Destination 3-D", con la excusa de que es un giro refrescante entre las llamadas horror porn de "Hostel" o "Saw", me parece disparatado, pero es obvio que "The Final Destination 3-D" esta en el momento preciso, ya que en la última crisis gringa el cine estupido de entretenimiento tuvo un gran auje.

En mis 35 años de vida, he visto tantas pelis de terror convertirse en clásicas de distintas maneras, desde las más obvias ("Evil Dead", "Near Dark", "Hellraiser") hasta las pelis cuyo directores se predecía quedarían en el olvido ("Black Christmas", "The Beyond", "Bad Taste"), hasta las pelis de directores que tenían un gran hype y sólo lograrón un culto en el underground ("Deadbeat by Dawn", "Street Trash", "Hardware") hasta las pelis que fuerón odiadas por los fans y por la critica y ahora son vistas como cult classics ("Sleepaway Camp", "Silent Night, Deadly Night", "Maniac") hasta las clásicas por ser "malas" ("Troll 2", "Toxic Avenger", "Ghoulies"), pero nunca nada parecido a las series de "Final Destination".

Con la atención de los críticos que normalmente odian las pelis airheads de terror, creo que estamos entrando en una nueva era para el cine malo, les confienso que estoy un poco confundido pues esta serie de pelis no tiene nada que llame mi atención, pero con cada acto de gore me dió gusto ver morir a los tipicos Hollywood teens que por algúna razón sobreviven a las cosas más atroces en otras películas, y aunque lo nieguen, ese es el mayor placer de estas series... en 3-D es un plus. Nota del New York Times acá.

“Love Bites”

2009-09-12T01:10:00.000-07:00

Era cuestión de tiempo, Play Boy le ha entrado a la fiebre de los blood suckers, con un issue donde intentan explicar la atracción erótica del vampirismo, con fotografías de Szymon Brodziak, más por aquí.

Guillermo Del Toro + Disney = Kick ass animations!

2009-09-12T01:08:00.001-07:00

"First pic will be "Trollhunters," based on an original story from the helmer. The pics will all be tied together by "one feature that shall remain secret, but that you shall soon be very familiar with," del Toro said in a video that was played at the Mouse's first D23 fan confab in Anaheim on Friday." (de Variety).

Memo tendrá su propia división en Disney, ¿Saben lo qué esto significa? el poder mexicano a llegado tan lejos en la industria to call the shots, con esto en un futuro muy cercano muchos de los jovenes animadores mexicanos tendrán un lugar en la industria. Chicos y chicas preparen sus portafolios, demos y más, que Memo no deja abajo.

Best fuckin news in a while!

Summer 09.

2009-09-12T00:59:00.000-07:00

Gracias a todos los que me han escrito en estas últimas semanas, no he podido responder rapido pero como saben esto dejaria de ser la web si todos los blogeros estariamos posteando letras a diario, la ausencia es parte del encanto, ya sea por vacaciones, trabajo, fallas técnicas y hasta por la conexión, así que mi pretexto no es tan importante, I'm bussy, sorry, I'm back! aunque aun me he dado tiempo de ir al cine y también pisar los obligatorios press screenings.
Mis favoritas del verano fuerón definitivamente tres pelis inesperadas: "Away we go" (low tempo de Sam Mendes), "Moon" (off beat sci-fi) y "(500) Days of summer" (best romantic comedy in years), de "Inglourious Basterds" me encanto el tributo a Tony Scott con uan escena cortada al estilo de "The Hunger" donde la chica se prepara (maquillandose) para atacar a los nazis (una secuencia con el tema de Bowie del soundtrack de "Cat People") y la introducción a el personaje Hugo Stiglitz se siente como un amoroso tributo al bad ass actor mexicano, pero confienso que es la primera de Tarantino que no me deja tan satisfecho, aunque a Cathy le gusto mucho. La siguiente semana tengo un press screening de "Big Fan" una que espero desde su estreno en Sundance.
En fin queria agradecerles sus comentarios y los aplausos a el post de Best Vampires Films Ever, la única razón por la que escribo aquí es por el cine de terror, así que es un placer conocer a otros que aman el género como yo mero.

Saludos y gracias nuevamente.

Aarón Soto.

TOP VAMPIRE FILMS EVER.

2009-08-23T23:14:00.000-07:00

Con la fiebre de "Twilight" la industria a dado luz verde a cada proyecto relacionado con los vampiros, al grado que de la noche a la mañana tenemos a los chupa sangre en todos los niveles y circuitos de los medios, desde comics, novelas, series de tv, video games, websodes, convenciones, festivales y porsupuesto películas, pero ahora niñas de 10 años fantaseando con ser raptadas por un bloodsucker y vivir la vida eterna, Really?, ¿Cuándo los vampiros dejarón de ser esas criaturas monstruosas que devoran a los humanos como puercos?
"True Blood" es un gran show y seguro espero el remake de "Dark Shadows" (si Johnny Depp le entra) o la nueva de Letast (si Robert Downey Jr. le entra) pero yo estoy del lado de Neil Gaiman: los vampiros tienen que regresar de vuelta al underground, aunque genios como Guillermo Del Toro los quieren en el mainstream, nececitamos un descanzo para poder tener sangre fresca en el sub-género y poder honrar la legacía del pasado, donde aún hay joyas perdidas que las nuevas generaciones nececitan descubrir.
Así que en honor a el sub-género (que ocupa recibir una estaca al corazón por el momento), aquí les dejo la lista de las definitivas, las que debes de ver cuanto antes, los mejores vampiros de la pantalla grande con los mejores directores, los mejores guiones y con las bestias más ferozes, nada de tonterías infantiles que abundan en los blogs como "Blacula" (1972), "Buffy the vampire slayer" (1992), "Blood and Donuts" (1995), "John Carpenter’s Vampires" (1998), "Dracula 2000" (2000), "Queen of the Damned" (2002) y "Van Helsing" (2004), pues aunque no lo crean estas aparecen en muchas best of lists de la web. Con ustedes las que yo considero Las 60 Mejores Películas de Vampiros de la Historia:

TOP 60 VAMPIRES FILMS EVER

1-"Nosferatu, eine Symphonie des Grauens" (aka "Nosferatu", 1922)
No es casualidad que la mejor película de vampiros de la historia sea la primer adaptación de la novela de Bram Stocker, "Dracula", dirigida por uno de los 10 mejores cineastas de siempre, F.W. Murnau, el cual fusionó perfectamente bien su imaginaría surreal con el estilo gótico de Stocker, trayendo a la pantalla a un Drácula monstruoso, deforme y feroz. Técnicamente la peli es un sinfín de formas de luz y de sombra de lo más glorioso del expresionismo alemán, donde Murnau rompe el molde de Stocker con un vampiro que sólo sobrevive en la noche, es vulgar, sucio y lleva el nombre de Count Orlok. La mejor versión de esta es la original en negro y blanco (no sepia) con el score de orquesta y 84 minutos de duración.

2- "Near Dark" (1987)
Kathryn Bigelow separó a los vampiros de los mitos y leyendas incorporandolos a la realidad (y modernidad) en la era del SIDA, con un western brutal donde 5 forasteros viajan por Oklahoma huyendo de la civilización y del amanecer. Bigelow remarca la perdida de los valores familiares, el aislamiento adolecente y la nececidad de pertenecer en la decada material, introduciendo por primera vez que el vampirismo se puede tratar con una intervención medica (una transfusión sanguínea), sin perder la escencia del sub-género: una foto super gótica, crudisima violencia y los vampiros más reales de la historia. Sin mencionar ni una sola vez la palabra vampiro. Finger licking good!

3-"Horror of Dracula" (aka "Dracula" 1958)
Lo que la Universal no se atrevió a realizar, la Hammer se entregó al máximo, un vampiro con clase pero brutalmente violento, un mundo con culto a los vampiros pero desenfrenadamente sexual y la noción que el vampirismo es similar a la adicción a las drogas, aun así lo más importante fue la introducción de los actores Christopher Lee como Dracula y Peter Cushing como Van Helsing, los archi-enemigos eternos, tal vez los dos actores más brillantes en haber interpretado a estos personajes. El director Terence Fisher se consagró como el hombre que le dio color al universo gótico de los vampiros, con un asombroso detalle, vestuarios de epoca perfectos y locaciones auténticas. Despues de "Horror of Dracula" casi cada peli de vampiros estaría moldeada por las atmosferas de la Hammer.

4-"Cronos" (1992)
Le toca al mexicano Guillermo Del Toro inyectar un toque de sangre fresca al sub-género (que había recibido una estaca en el corazón un año antes con la mentada "Bram Stocker Dracula" de Coppola) con un vampiro que rompe todas las concepciones de los mitos, leyendas, novelas, comics y películas (aun más allá de "Near Dark"), en el cuerpo de un viejo argentino que descubre la fuente de la juventud en un artefacto dorado ancestral, que se nutre de su propia sangre pero también lo obliga a buscar el líquido en otras víctimas. Del Toro introduce a los vampiros conceptos de la alquimía, la acupuntura y la entomología envueltos en un cuento de moral y fé, aunque no pretende aterrorizar ni causar nauseas con baños de sangre, Del Toro logra ubicar a México dentro del feeling de europeos como Argento y Bava (un verdadero milagro). La mejor película de vampiros de los últimos 20 años.

5-"Martin" (1977)
George Romero lleva a los vampiros a un mundo más parecido al de Jack the Ripper que al mundo fantástico, Martin es un adolecente que tiene adicción por la sangre humana, pero en vez de morder a sus víctimas, las sigue, las espía, las identifica y las inyecta con un tipo de somnífero, una manera similar de trabajar de algúnos asesinos seriales, sobre todo si incluimos que algúnas veces, antes de cortarles las muñecas (para beber la sangre) también las desnuda, las toca o las viola. Super shoking, pues Martin es un joven de una familia cristiana que vive en los suburbios de los 70's.
Romero creó una película que es tanto del aislamiento adolecente como del fanatismo religioso, aunque nos confunde con flashbacks de un Martin en los 1800's donde sugiere que el joven es en realidad un vampiro de 84 años de edad (innecesario a mi ver), de igual manera, "Martin" es una de las mejores películas de vampiros de la historia, una muestra de cuando Romero estabá al filo de la navaja, con un clímax que llega de sorpresa.

6-"From Dusk Till Dawn" (1996)
Robert Rodriguez con la peli de vampiros más entretenida, más espectacular y más gory (gracias a KNB efects) de la historia de Hollywood, un verdadero trip de acción, gore y sexo, con una manita del guión de Tarantino, el cual incorpora sus gangsters cool y hip encerrados en un bar lleno de vampiras putas y un carismatico ensamble cast : George Clooney, Salma Hayek, Juliette Lewis, Harvey Kietel, Tom Savini, Quentin Tarantino, John Saxon, Kelly Preston etc. Con homenajes a cine de culto como "Vamp", "Satanico Pandemonium", "Dawn of the Dead" y a las pelis de Chech and Chong. Sin duda la verdadera Grindhouse de los two amigos.

7-"The Lost Boys" (1987)
No es la primera teen movie de vampiros, pero el encanto de "The Lost Boys" es precisamente el toque de coming of age a la John Hughes con la conciencia Grind de Joel Schumacher, pues le duela a quien le duela, muchos años antes de que Schumacher desmadrara Batman, ya tenía bajo su manga clásicas del blackploitation como "Car Wash" y "The Whiz" (hasta la peli de Mr.T "DC Cab").
Schumacher pone a el aliviando pueblo de Santa Cruz como la capital de los blood suckers, donde nos muestra que entre esa escena liberal post-hippie los vampiros son uno más, con un collage como intro sobre el cover de "People Are Strange" de Echo & the Bunnyman, que captura perfectamente bien la subcultura ochentera de vivir en el único lugar del mundo donde acudir desnudo a la escuela es completamente legal y entrarle a los hongos es la actividad favorita de todos los días (no por nada los gangsters despiadados de Tarantino cierran "Pulp Fiction" vestidos con t-shirts de UC Santa Cruz).
Escenas como cuando los Coreys toman un comic como guía para matar vampiros, predicen las obsesiones que invaderían las referancias a la cultura popular en el cine, además las referencias al mundo del Rock (hairmetal, la musica alternativa, Morrison etc.) y el super hip soundtrack convierten a "The Lost Boys" en la primer peli de vampiros del Mtv y la primera a la que se le puede denominar ultra cool (un vampiro muerto por un stereo, fuck yeah!). Y sí, ese es Jack Bauer como el vampiro principal.

8-"Interview With a Vampire" (1994)
Aunque no es la epica de toda una generación de vampiros que debió haber sido (tipo la odisea de "The Godfather"), Neil Jordan le hace justicia a Anne Rice, con el toque siniestro y existencial de su deprimente novela. El brillante fotográfo Philippe Rousselot y la extraordinaria costum designer Sandy Powell, le devolvierón a los vampiros su clase, su elegancia y su gotiquismo. Tom Cruise, Stephen Rea, Christian Slater, Anotonio Banderas y una chiquilla Kirsten Dunst logran el mejor ensamble cast de los chupa sangre, pero es un joven Brad Pitt que se roba el show como el vampiro víctima Louis de Pointe du Lac. Con esta, Neil Jordan devuelve el sentimiento de poeta torturado a el sub-género. "Interview With a Vampire" es un buen ejemplo de lo que Hollywood puede hacer bien.

9-"The Lair of the White Worm" (1988)
Sólo el padre de las nunsploitations, Ken Russel, puede mezclar un poco de la historia de Bram Stocker con la mitología griega de las serpientes (Lamia) en la más inusual peli de vampiros de la historia. Donde la madre de la secta infecta a un pueblo con su veneno, con su dinero y con su belleza. Russel celebra el kitsch de los 80's con una gama de sueños y pesadillas que van desde un par de sexy-aeromosas peleandose dentro de un avión, hasta la serpiente gigante (calculadamente cheesy) devorando a Jesus Cristo.
Un joven Hugh Grant interpreta al héore fuera de la formula tough/macho, con mucha gracia y sensibilidad poco vista en una peli de vampiros (y poco vista en los 80's), pero es la actriz Amanda Donohoe el verdadero espectaculo, con una interpretación memorable como la dama de la serpiente, donde seduce con sus mordidas, seduce con besos fanceses, seduje con sus trajes de latex, seduce con s&m, seduce con dildos, y seduce con alucinaciones donde monjas son empaladas y violadas por armaduras de metal con penes gigantes (!). Un extarordinario balance entre vampiros, Rock escoces, sexo, comics, camp, trash y sangre. Ah! además esa escena de baile.

10-"Arrebato" (1980)
De la manera más intensa e intima, Iván Zulueta hace una reflexión de la relación entre la adicción a las drogas, la obsesión con el septimo arte y el vampirismo, una peli como ningún otra, la cual desarrolla la atmosfera del sub-género sin mostrar un sólo frame de algún acto vampiristico. Tal vez la única peli del género fantástico salida de la Movida Madrileña (this means sexo, drogas, y new wave en español).

11-"Fright Night" (1985)
Para muchos es la peli que puso a Dracula en las discos pero "Fright Night" es como si "Rear Windown" hubiera bajado al sub-género, donde un trio de jovenes obligan a un horror host (Roddy McDowall) a enfrentar al vampiro (un siniestro y player Chris Sarandon) que ha invadido su vecindad.
Tom Holland celebra al género con humor y el encanto de los 80's, incluyendo la fantástica tranformación de hombre a perro del roba escenas Evil Ed, que simplifica la era dorada de los efectos de maquillaje.

12-"The Reflecting Skin" (1990)
Philip Ridley lleva a los vampiros al mundo de David Lynch, con el cuento del niño que interpreta retorcidamente los eventos de su vida en la decada de los 50's. Otra de esas pelis que toca el vampirismo no con sangre o monstruos, desde lo más oscuro del corazón humano.

13-"Salem's Lot" (1979)
Una de las mejores adaptaciones de Stephen King llega en una TV movie (mini-serie para ser exactos), la cual me aterrorizó durante toda mi niñez. Para los que viven debajo de una roca, "Salem's Lot" cuenta la historia de un pueblito que esta siendo invadido por vampiros, un mega clásico de King.
En su mejor momento, Tobe Hooper traduce la claustrofobia y lo tétrico de la novela con varios sustos pulidos gracias a su "The Texas Chainsaw Masacre", incluyendo el vampiro de la mecedora, la vampira del hospital y el homenaje a "Nosferatu" de Murnau con su Mr. Barlow (un gran cambio al de la novela). La única razón por la que ésta no entró a mi Top 10, es por que la escenografía, el vestuario y hasta el look de TV movie estan un poco dated. Pero nada le llega a los momentos más escalofriantes como las imagenes de los niños vampiros flotando afuera de la ventana.
"Salem's Lot" es una brillante raresa de las producciones para la televisión, no sólo cuenta con un culto, también ha sido una influencia clave en el cine de vampiros alrededor del mundo. En México y E.U. se transmitió como una mini serie de dos partes, pero existe un versión editada como largometraje de 2 horas en VHS.

14-"Dracula" (1931)
La Universal inmortalizó el look del cine de vampiros con esta adaptación de la novela de Stocker, un ejemplo de lo ambicioso del cine de estudio y de lo extraordinario del negro y blanco. Con una legendaría actuación de Bela Lugosi y la atmosfera incomparable de la primer decada del cine sonoro.

15-"The Fearless Vampire Killers" (1967)
La satira a las pelis de la Hammer por parte del genial Roman Polanski, aunque sin sangre y desnudos pero con un look hemoso y mucho humor negro. La única peli de este lado del género de terror donde un jorobado utiliza un ataud para deslizarse en el suelo congelado. Viva Polanski!

16-"Vampyres" (1975)
La mejor peli de vampiros del Eurotrash, donde a diferencia de Jean Rollin o Jess Franco (dos directores de ese sub-género que han tocado el tema muchas veces) el español José Ramón Larraz inyecta autenticidad a el sub-género erótico (sin caer en lo abzurdo).
Con algunos de los momentos sexuales más sangrientos del género a cargo de las carismáticas y rebeldes Anulka Dziubinska y Marianne Morris, las dos chicas que en ésta superarón a trash girls como Soledad Miranda o Lina Romey.

17-"Black Sunday" (1960)
El italiano Mario Bava se consagra como el mejor director de terror de su generación con esta peli inspirada por Poe en la era de los vampiros de la Hammer, con un inigualable uso de la luz, que sería su trademark y perfeccionando el cine gótico para siempre. Dentro de la historia Bava utiliza la superticiones como símbolos matando a su vampiros pelandoles los ojos con madera (el mal de ojo) y no sólo chupan sangre, también chupan energía. Pero lo mejor es que "Black Sunday" es el vehículo que haría de Barbara Steele la primer y la más bella dama del terror. Todo gran director, desde Scorsese hasta Carpenter han mencionado a "Black Sunday" como una gran influencia.

18-"Fright Night 2" (1988)
La única secuela de la lista que acompaña a la original, dirigida por Tommy Lee Wallace, el rey de las secuelas ochenteras ("Amityville II: The Possession", "Halloween III: Season of the Witch") y alumno de Carpenter, explota los coloridos personajes de Holland con más comedia, más acción, más angulos y secuencias que penetran en la personalidad de los vampiros en la era de los video juegos y de la televisión, ahora con un grupo de bizarros personajes que incluye un vampiro adicto a los insectos, el drag patinador, y la hipnotizante Julie Carmen que suple a Chris Sarandon como la vampira principal. Una secuela menospreciada realizada con minucioso detalle que mantiene la excelente química de los actores Roddy McDowall y William Ragsdale. A mi ver, McDowall es (aquí) digno de una nominación al Oscar.

19-"The Hunger" (1983)
Esta es la peli que abre con la banda Bauhaus cantando en un club su himno "Bela Lugosi's Dead", la canción que pasó a inmortalizar la cultura gótica moderna y también sembró el cliche de los Darkys, pero es 1983, un año aún sin cliches y con mucho que descubrir en el mundo de los vampiros, sobre todo el cine de Tony Scott (hermano de Ridley), que tomó su experiencia en las artes visuales (pintura, diseño, foto etc.) para crear la peli de vampiros más estilizada de la historia, a diferencia del oscuro goticismo de la imaginaria Universal o Hammer.
Scott toma la decada de los 80's como color palet de sus diseños, sus vampiros viven entre destellos de luz, neón resplandecente y noches más azuladas que negras, el fotógrafo Stephen Goldblatt y los diseñadores de producción Brian Morris y Milena Canonero combinan la atmosefara de los vampiros con el mundo de las mujeres sofisticadas de Patrick Nagel: glamour, moda, estilo y fuertízima personalidad, no por nada Scott eligió a la legendaría Catherine Deneuve y David Bowie como los seres de la noche, dos interpretes que tan sólo por su vida privada ya emanaban un aire de Vampire Mode. Su poco coco y mucho estilo, fué lo que cruzificó a "The Hunger" con la crítica, ironicamente, eso mismo es lo que la ha convertido en una verdadera clásica, de donde ya ha salido una serie de televisión y muchos imitadores. Un super elaborado (y fascinante) ejercicio visual, muy digno de la familia Scott.

20-"Let The Right One In" (2008)
Lo que hizó "Near Dark" o "Cronos" años atrás, "Let The Right One In" lo ha hecho en este milenio, ha recuperado la fé en el sub-género, Tomas Alfredson toma la perturbadora novela de Ajvide Lindqvist "Låt den rätte komma in" y la transforma en una coming of age sobre una pareja de niños unidos por ser outkasts y por la violencia, la diferencia es que uno es un estudiante de primaria y la niña es un vampiro. "Let The Right One In" es la mejor peli de vampiros de este milenio, con las dos mejores actuaciones infantiles del sub-género.

21-"Vampire Lovers" (1970)
Entrando a una nueva era, la Hammer films agregó una nueva dosis de sexo y gore para poder competir con las sexploitations de la epoca, pero con la ayuda de grandes directores como Roy Ward Baker, estas pelis fuerón mucho más que un simple vehículo para enseñar las tetas de sus protagonistas. Los lovers del título son las lovers.

22-"Ganja and Hess" (1973)
Una de los pocas pelis del Black Cinema en tratar el tema vampiro, fue estrenada en Cannes en 1973 donde tuvo una increíble ovación de pie, pero fue la estupidez de los distribuidores la que la marcarón como una blackploitation más, pero "Ganja and Hess" es una de las grandes obras del cine indie (en el mismo rubro de "Martin"), donde una pareja de amantes se ven obligados a robar bancos de sangre, hospitales, asaltar y matar por el delicioso líquido. Obviamente un reflejo de la comunidad afro-américana de entonces, con pequeños brillantes twists del director Bill Gunn, por ejemplo la fuerza mágica de las sombras de los objetos religiosos, que matan instantaneamente a los bloodsuckers.

23-"Daughters of Darkness" (1971)
Al igual que "Ganja and Hess", esta es otra clásica olvidada del ganador de la Palma de Oro, Harry Kumel, una peli elegante, con estilo y con mucha clase, visualmente encantadora, influencia importante para "The Hunger" de Scott, sobre todo para pulir el personaje de Deneuve, pues la actriz Delphine Seyrig es el mejor ejemplo de despampanante feminidad, poderosa sensualidad y pionera del girlpower del sub-género.
En su core "Daughter of Darkness" es erótismo macabro de maneras que Jes Franco o Jean Rollin jamás pudierón ser. Una verdadera joya del cine de vampiros que aún no ha sido descubierta.

24-"Vampyr" (1932)
Una bellísima obra maestra del negro y blanco alemán, donde el expresionista Carl Theodor Dreyer relaciona a el vampirismo con el eclipse solar, las sombras, las estacas de metal, los sueños, los fantasmas y los viajes astrales, en una serie de imagenes surreales que sólo se podían dar en la primera etapa del siglo XX. Por años la única copia activa era la de un transfer quemado que según muchos ayudabá bastante a la atmosfera siniestra de los vampiros, de hecho se sabe que el propio Theodor Dreyer sobreexpuso el film para darle ese toque de cinta quemada. Aunque no he visto la versión remasterizada, les aseguro que "Vampyr" si forma parte de la bizarra imaginaria del cine mudo, muy cercas a pelis como "El Perro Andaluz" de Buñuel.

25-"Marebito"(2004)
De sorpresa el japones Takashi Shimizu ("Juon") hace una historia sobre un fotógrafo que descubre un mundo subterraneo de donde rescata a un ser llamado Dero (una chica desnuda), la cual la lleva a su departamento donde se arrastra como perro y sólo bebe sangre. Una extraña y grotesca peli digna de lo mejor del movimiento japones J-horror, con la actuación del maestro de lo macabro y de lo bizarro: Shinya Tsukamoto.

26-"Vamp" (1986)
Richard Wenk toma el concepto de "After Hours" de Scorsese y lo mezcla con el sub-género de las sex comedys de los teen de los 80s (ya saben, un grupo de adolecentes van en busca de la striper perfecta en una noche de parranda), donde llegan a un nightclub para vivir sus aventuras de lujuria y alcohol entrelazadas con una manada de vampiros lidereados por la striper estrella, Grace Jones, la cual hace una entrada con un bizarrisimo strip dance que te deja con la boca abierta.
"Vamp" aparte de ser el prototipo de "Tales From The Crypt: Demons Knight" y de "From Dusk Till Dawn" se luce con los diseños de maquillaje de Keith Harring y con parte del cast (secundário) de las pelis de John Hughes, una verdadera curiosidad de los 80's que a mi ver ha sido una gran influencia para las trilladas buddy films de hoy. De hecho el final de "Vamp" fue robado por la venerada peli de zombies "Shaun of the Dead", that's right.

27-"Habit" (1996)
Larry Fessenden debuta maravillosamente con un remake de su propia producción "Habit", donde un alcohólico encuentra a una misteriosa compañera en vísperas de Halloween, un drama de bajo presupuesto que deja en el aire si es vampira de energía o una chupa sangre. "Habit" marca la consagración del sub-género en el mundo art-house.

28-"Darkness" (1993)
Con sólo tres mil dolares, un generador de corriente, una camara Super-8 y un par de luces de Home Depot, el director Leif Jonker realizó una de las pelis de vampiros con más furia y con más huevos de la historia, pues "Darkness" trata del pueblito invadido por los seres de la noche pero a diferencia de "Salem's Lot" (o "30 days of night"), los humanos se van infectando casi instantáneamente en estampidas en la vía pública, en los centros comerciales, en las salas de cine etc. provocando ataques masivos que culminan en una carnicería como pocas veces se ha visto en el terror. Los vampiros de Jonker son como perros rabiosos, sanguinarios, listos para arrancar la yugular a mordidas y Jonker no deja nada a la imaginación, "Darkness" tiene todo el gore y la acción de "Near Dark" y "The Texas Chainsaw Masacre" juntas, de hecho, hay ataques con cierras eléctricas, escopetazos y explociones de cabezas al por mayor.
"Darkness" está ejecutada con una inmenza energía y pasión por el género digna de ser la "El Mariachi" del terror, pero es ahí donde muchos amantes de lo oscuro encuentran las debilidades de la peli, pues Jonker recurrió a sus amigos y familiares para el casting, con obvias interpretaciones de no actores, que seguro traen sus propias vestimentas y muchos de ellos sus propios maquillajes (¿Qué peli underground no sufre de esto?), pero esto no evita que veamos que Jonker es un talent to watch, pues a juzgar sólo por el intro, donde un vampiro ataca una fast food store en una masacre intensa y sangrienta, Jonker estabá luchando por el hardcore horror en los 90's, sin escenas de sexo (ni tetas), sin historia romantica, sin punchlines de ninguna clase, ni fracesitas pegajosas, ni mucho menos un final feliz. "Darkness" es tal vez el último ejemplo de lo vale madrista y cool que era el underground. Si tan sólo alguien le hubiera dado un budget.

29-"Vampire Circus" (1972)
La Hammer logra sacarse de la manga una entretenidisma peli de vampiros en la locación más inusual para el sub-género, el circo. Imaginense los auténticos sets de la Hammer, los hermosos vestuarios de período (y la foto más gótica) pero con un show de freaks haciendo acrobasias, como el hombre leopardo, los gemelos saltarines, el midget ringmaster y la danza de la mujer tatuada (densuda y creepy). "Vampire Circus" es lo más surreal que se haya puesto la Hammer, un verdadero atrevimiento para su tiempo.

30-"Blade 2" (2002)
Guillermo Del Toro supera a la peli de Norrington, con un Blade lleno de acción espectacular , villanos grotescos y la mejor unión de efectos de maquillaje fisicos y CGI. Una maravilla de las pop corn movies, que mezcla "The Thing", "Aliens" y el afinadísimo ojo comic de Del Toro.

31-"Love Bites" (2001)
Por el título muchos creen que esta peli francesa es comedia barata del sub-género, pero "Love Bites" es un thriller pensante que se asemeja a Lynch en muchos momentos, con la incomparable Asia Argento como una sexy vampira. Dirigida por la estrella de televisión francesa Antoine de Caunes.

32-"Isle of the Dead" (1945)
Una mega clásica de la era dorada de Hollywood, la primer película comercial en romper con la obviedad del cine de vampiros, injustamente olvidada en estos tiempos del CGI.

33-"John Badham’s Dracula" (1979)
El legendario Sir Lawrence Olivier como Van Helsing, Donald Pleasence como Seward y un joven Frank Langella como el conde Drácula, hacen de esta versión la must see de todas las versiones de Drácula, es la peli que mejor se concentra en los personajes de Stocker y la que mejor desarrolla la trama más allá del monstruo, con una de las secuencias de la resurrección de Mina más espeluznantes de la historia, "come Papa!".

34-"Black Sabbath" (1963)
Mario Bava con la mejor antología de terror de la historia del cine. En el segmento de vampiros 'The Wurdalak' Bava le da a Boris Karloff el regreso de su carrera, y también crea el prototipo del niño vampirito que veríamos años despues en "Salem's Lot", pero sobre todo, ver el deslumbrante ojo de Bava a tráves de film a color no tiene precio. Una lastima que esta sea sólo un segmento.

35-"The Brides of Dracula" (1960)
36-"The Living Dead Girl" (1982)
Si lo abzurdo y kitshy del Eurotrash logró alguna vez una atmosferica peli de vampiros, es sin duda la clásica de Jean Rollin, donde la sexy Françoise Blanchard se presta para las pretenciones poeticas de Rollin, con mucho fake gore y desnudos al 100%.

37-"Lemora: A Child's Tale of the Supernatural (aka "Lemora: The Lady Dracula" 1973)
Una joven cantante, un gangster y un pueblo vampiro en ésta inovadora peli salida de UCLA, dirigida por Richard Blackburn.

38-"La Novia Ensangrentada" (1972)
El español Vicente Aranda refleja el miedo al matrimonio en este drama que bien podría funcionar como las exploraciones psico-sexuales de David Cronenberg. Uno de los grandes clásicos del cine de terror en español.

39-"Nosferatu: Phantom der Nacht" (1979)
Werner Herzog experimenta con "Nosferatu" en una extraña cinta que parece burla de la clásica de Murnau, con un extraordinario Klaus Kinski y la maestría surreal de Herzog, acompañarla con "Nosferatu" (1922).

40-"Shadow of the Vampire" (2000)
E. Elias Merhige experimenta con "Nosferatu" en una extraña cinta que parece burla de la clásica de Herzog, con un extraordinario William Defoe y la maestría surreal de E. Elias Merhige, acompañarla con "Nosferatu: Phantom der Nacht" (1979) .

41-"Kuroneko" (1968)
Una de las joyas perdidas del terror japones, dirigida por Kaneto Shindô, con el bizarro escenario de vampiros entre gatos fantasmas, samurais, leyendas del folclor japones, una maravillosa fotografía y un final inesperado. Negro y blanco en su máximo esplendor.

42-"Dance of the Dammed" (1988)
Una de las pocas realizadoras de sub-género, Katt Shea ("Stripped to Kill",1987), exploró la sexualidad y el vampirismo, no como morbo, si no como vía para el estudio de personaje donde una deprimida striper es secuestrada por un vampiro que se encuentra en una crisis existencial, juntos aprenden de uno y del otro con dialogos genuinos y honestos, sacando a la luz lo desesperado de sus almas entre lo que cada uno sabe hacer mejor: bailes exóticos y chupar sangre. Una de las últimas producciones de Roger Corman que proponían algo, que forma parte de ese cine indie ochentero que buscaba traer algo fresco al sub-género, definitivamente una peli que quedo planchada entre "Near Dark" y "Cronos".
Apezar de que Katt Shea despues realizó dos interesantes indies del girlpower: "Streets" (1990) y el mainstream hit "Posion Ivy" con Drew Barrymore, "Dance of the Dammed" jamás tuvó la distribución que se merecía, quedando en un VHS que se perdió con el tiempo, pero en un move extraño, Corman decidió hacer un remake de "Dance of the Dammed" 5 años despues (!?), con el tíltulo "To Sleep with a Vampire", una versión inferior que se convirtió en un hit en el mundo del straight to video (go figure), pero el verdadero robo llego con el hit de Mike Figgis "Leaving Las Vegas" (1995), donde cambiarón a la striper por una prostituta y cambiarón la adicción a la sangre por la adicción al alcohol, dandoles muchos premios y un Oscar a Nicholas Cage, go figure.

43-"The Laughing Dead" (1998)
Hablando de indies, Patrick Gleason realizó esta hard to find del underground donde un ex-junkie despierta en una era post-apocalíptica y decadente. Gleason relaciona los residuos tóxicos y la televisión al vampirismo, con un héroe con actitud punk y atmosfera surreal entre Alex Cox y Jim Muro. Fotografiada en un crudisimo 16mm por el genial Neal Fredericks ("The Blair Witch Project"). "The Laughing Dead" luce como poesía anárquica, cool y bizarra. R.I.P. Neal Fredericks.

44-"Subspecies" (1991)
De todo lo que Charles Band produjo con su Full Moon Video, "Puppet Master" y "Subspecies" son sin duda su mejor legado (y la poco reconocida "The Pit and the Pendulum"), sobre todo ésta autentica peli de vampiros, filmada en Transylvania con todos los detalles técnicos que hicierón de Full Moon el hit del VHS de finales de los 80's comienzos de los 90's: excelente fotografía, magníficos escenarios, detalladisimos diseños de vestuario y una gran elaboración de monstruos. Las pequeñas subspecies, son criaturitas que nacen a base de la sangre derramada de Radu el vampiro. Por la naturaleza de la productora, "Subspecies" queda fuera en muchos ensayos sobre el cine de vampiros, pero el director Ted Nicolaou (el hombre tras la fantástica "TerrorVision") impuso su homenaje a "Nosferatu" de Murnau con un vampiro más interesante que el Drácula de Coppola.

45-"Bram Stocker's Dracula" (1992)
Mientras los horror geeks sufriamos de la falta de terror a finales de los 80's comienzos de los 90's, Francis Ford Coppola creó una gran expectativa al aventarse la producción más ambiciosa de la historia del terror, pero el director de "The Godfather" terminó con una peli llena de actuaciones campys, un guión debil y un vampiro wus. Aún así, esta versión vale la pena por los diseños de arte, los vestuarios y maravillosos visuales que el $ de Hollywood puede comprar, además Gary Oldman como un Drácula viejo y monstruoso it's a must see, aunque sea sólo por unos minutos.

46-"The Adicction" (1995)
El subersivo Abel Ferrara se le une a Larry Fessenden con una extraordinaria arty film a negro y blanco, que cambia el romanticismo de los vampiros por filosofía tradicional, con los protagonistas favoritos de Ferrara: Christopher Walken y New York.

47-"Nadja" (1994)
Otra de las Gen-X arty films a negro y blanco (¿Qué comierón en los 90s?) que podría describirse como la vamp movie más experimental de la historia, con David Lynch detrás de la producción y frente a la camara (!).

48-"Lifeforce" (1985)
Despues de "Poltergeist" (1982) Tobe Hooper se lanzó a realizar (bajo el consejo de Spielberg) una adaptación del la novela campy "The Space Vampires" de Colin Wilson, resultando en una desastroza producción que lo devolvió al campo de las B-movies para siempre, pero dejandonos de legado, la peli de vampiros más extravagante de la historia con zombies, posesiones, naves espaciales y la actriz Mathilda May desnuda durante toda la peli, con un guión del gran Dan O’Bannon.

49-"Sundown: The Vampire in Retreat" (1990)
En el universo de las B-movies de los 90s, esta straight to video sorprendió con una historia de vampiros sobreviviendo en un ghost town donde han remplazado las minas de oro por una planta de sangre sintética. Otra de las grandes B's dirigida por el menospreciado Anthony Hickox, con un cast de los reyes del sub-género como David Caradine, Deborah Foreman y Bruce Campbell.

50-"Count Dracula" (1977)
La BBC produjó la más acertada versión de "Dracula" basada fielmente en el libro de Stocker, con unas brides of Dracula inocentes e infantiles, una Mina fuerte y audaz y un Drácula sarcástico (con todo y pelos en las palmas de las manos).

51-"Andy Warhol's Dracula" (1974)
52-"Count Yorga" (1970)
53-"30 Days of Night" (2007)
54-"Salem's Lot" (2004)
55-"Night Watch" (2004)
56-"Countess Dracula" (1971)
Es una grata versión de la novela de Sheridan Le Fanu “Carmilla”, donde se definió el lesbianismo gótico. Una peli donde aún se respetan las reglas vampiristicas del siglo XIX. La interpretación de Ingrid Pitt queda inmortalizada como la gran vampira de la historia del cine, con algo de lo mejor de las Hammer Films. Eli Roth en "Hostel II" hace un tributo a Pitt reinventando su famoso baño de sangre de "Countess Dracula".

57-"Captain Kronos: Vampire Hunter" (1974)
Una de las más bellas Hammer films, influencia total para Guillermo Del Toro.

58-"Sodium Babies" (2009)
59-"The Serpent’s Tale" (1995)
60-"The Night Stalker" (1972)
Kolchak pelea contra los vampiros en Las Vegas, la primer tv movie de vampiros basada en la novela "The Kolchak Papers", con el tiempo habría secuelas y hasta una serie de televisión.

The Fun Doesn't Stop Here!
El sub-género de vampiros ha estado muy ligado a otros sub-géneros, como el cine erótico ("Female Vampire" 1973, "Vampire Strangler" 1999) , los crossovers o encuentros entre monstruos ("Dracula vs. Frankenstein" 1971, "The Monster Squad" 1987), la lucha libre ("Santo en El tesoro de Drácula" 1969, "Jesus Christ Vampire Hunter" 2001) y la comedia ("Abbott and Costello Meet Frankenstein" 1948, "Dracula: Dead and Loving It" 1995, "Thirst" 2009, foto abajo ). Desde que pude poner mis manos en una VCR (allá en 1984) me queme toda clase de películas de vampiros posibles, puedo decir que he visto lo más extraño y lo más común del sub-género, desde "Let’s Scare Jessica to Death" (1971) hasta "Mr. Vampire" (1985) y "Def by temptation" (1990), fuck! hasta cuando tenía 7 años alcance a ver los re-runs de la novela de ABC "Dark Shadows" (1966-1971).
Estas simplifican lo que este sub-género puede brindar, sustos, sexo, confusión y mucha risa, un sub-género sin reglas, ni mucho menos nacionalidades, por ejemplo los que crecimos en un lugar como México, también tuvimos la oportunidad de ver más allá que lo que los países del primer mundo nos ofrecían (en el cable, cine, video, tv etc.), pero igual es imposible haber vistos todas, por eso cada que puedo rescato algún video VHS de un garage sale o de la web, sólo para tener la oportunidad de descubrir algún nuevo rumbo dentro del sub-género. Aunque la mayor parte del tiempo todo es crap, nunca será suficiente, nunca.
Seguro algúnos de la nueva generación de horror fans se han sorprendido al encontrarse con un VHS de la peli donde Wes Craven dirigió a Eddie Murphy, "Vampire in Brooklyn" (1995), una menospreciada peli que sorprendentemente esta más cercas del suspenso y horror que de la comedia (I really like it), o quien no se ha encontrado en los torrents toda una serie de películas de vampiros que descaradamente copian a otras vía el low budget, pero siguen ahí por que tienen algo especial o simplemente tuvierón su momento ("Graveyard Shift", "Pale Blood", "Wicked", "To die for" etc.) o por que tienen a estrellas en los comienzos de su carrera ("Vampire's Kiss" 1988, "Once Bitten" 1985).
Para los que desean buscar la alternativa a las clásicas (o populares) o simplemente ya vierón todas las de mi Top 60 (y muchas más), mi recomendación sería empezar muy lejos del cine a negro y blanco y muy lejos de la culminación del rebel cinema de los 60's/70's. Por ejemplo la etapa post-80's fué un momento en el que el cine de terror pasó por su peor recesión y muchas propuestas interesantes pasarón desapercibidas, como "A Tale of a Vampire" (1992), una inusual indie con el actor off beat de las B-movies: Julian Sands (arriba), también la tv movie "The Night Flier " (1997), una decente adaptación de Stephen King, o si descubrierón las encantadoras posibilidades del terror musical con "Dracula: Pages from a Virgin's Diary" (2002) de Guy Maddin como alternativa pueden tener "The Vampyr, BBC Philarmonic Orchestra" (1994) una opera contemporanea y erótica filmada en Londres.
Otra alternativa son los episodios de televisión, sobre todo las series de lo fantástico, como Tales From The Darkside, donde me enamore en mi adolecencia del episodio "Strange Love" (1986) con una joven Marcia Cross(arriba), o que tal el episodio del The Twilight Zone de los 80's "Monsters!" (1986), really cool stuff, pero si buscas algo de la nueva generación, una buena alternativa es "Sangre Eterna" (2002) del chileno Jorge Olguín, otra opción es la (extraordinaria) francesa "White Skin" (2004) o más reciente "Frostbiten" (2006) del sueco Anders Banke, pero mi favorita de esta ganga es "Sodium Babies" (2009) de Julien & Benoit Decaillon.
Aunque hasta el mainstream tiene sus piezas únicas, como "The Wisdom of Crocodiles" (aka "Immortality"1998), un drama sanguinario con Jude Law(arriba), que es un estudio de personaje envuelto en una peli de vampiros. Todas éstas no son obras maestras pero funcionan para salirse de lo más obvio (y de las straight to DVD de cada semana), pero si quieren seguir nadando en el mar de las B-movies, Fangoria Video y Full Moon tienen bastante pelis del sub-género para satisfacer sus nececidades de bajo presupuesto, "Children Of The Night" (1991) con Karen Black (abajo) o "Vampire Journals" (1997) del legendario Ted Nicolaou por ejemplo.
Entonces para complementar mi lista, abajo incluyo una serie de listas que resumen otras películas fuera de mi Top 60, muchas que aunque no son las mejores, las he disfrutado más que "Nosferatu" (1922) o "Dracula" (1931), y espero les ayuden a dar otra visión de las clásicas del vampirismo... Let's dance:

EROTIC VAMPIRES FILMS.

1-"Embrace of a Vampire" (1995)
Jennifer Tilly contó algúna vez que en su encuentro con Tarantino el hombre le dijo "I saw you in a bad-good movie yesterday" refiriendose a esta clásica de culto de Alyssa Milano, la cual la convirtió en la reyna del soft porn de las video stores ("Poison Ivy II") a finales de los noventas.
"Embrace of a Vampire" tiene algo que las pelis de Misty Mundae no tienen, actores profesionales, por lo tanto no sólo se trata de tetas, sexo y violencia, la seducción viene de la actitud de Milano en este mar de escenarios B style. Por cierto que Jennifer Tilly se encontro con Tarantino un año despues del incidente y le dijo "I saw you in a really bad-good movie... From Dusk Till Dawn", Tarantino sonrió y siguió su camino (true story).

2-"Valerie and Her Week of wonders" (1970)
Aunque el director Jaromil Jires la quiera pintar como un viaje surreal inspirado en cuentos de hadas, Valerie es un pretexto para poner a una actriz de 13 años desnuda entre sacerdotes, payasos, lesbianas y por supuesto vampiros, todo lo que adoramos de la mente enferma de los chekolosvaquios. Despues de más de 30 años de su estreno, "Valerie and Her Week of wonders" se convirtió en una clásica de culto de la noche a la mañana en el 2004, cuando Facets Video la distribuyó en DVD en América.

3-"Vampyros Lesbos" (1971)
Jesus Franco hubiera deseado que esta oda a los vampiros fuera considerada una peli en el rubro de Buñuel, pero su abzurda ejecución desató una nueva rama en el circuito del eurotrash: Las musas bizarras. "Vampiros Lesbos" no sería tan groovy ni tan sensual sin Soledad Miranda.

4-"To Sleep with a Vampire" (1993)
Roger Corman recurrió al director de los Playboy Videos, Adam Friedman, para un refrito de la excelente "Dance of the Dammed", con la estrella de "Family Ties" (82-89) Scott Valentine y la Full Moon girl Charlie Spradling, uno de mis momentos favoritos de la era de las straight to video.

5-"Rise" (2007)
Todo un cast de renegados de las B-movies acompañan a Lucy Liu en una de los mejores pelis de Ghost House Pictures (!), con la mejor fotografia para una sexy peli de vampiros a cargo del genial John Toll ("Vanilla Sky", "The Thin Red Line", "Braveheart") y hasta una decente actuación de Marilyn Manson.

GANGSTERS VAMPIRES FILMS

1-"Moon Child" (2003)
El rey del pink cinema de los 90's se une a la banda de Rock (del movimiento visual kei) Malice Mizer, en una historia futurista sobre la amistad de un niño huerfano y un vampiro solitario. Una de las pelis del género de este milenio que merecen mejor distribución en América.

2-"Angel of the Night" (1998)
Considerada por muchos la "From Dusk till Dawn" de Dinamarca, esta peli distribuida por Fangoria Video demuestra el talento y amor que Shaky González tiene por la acción y los bandidos, mucho mejor que las pelis de "Underworld".

3-"Innocent Blood" (1992)
John Landis pone a la vampira Anne Parillaud a pelear contra la mafia italiana en gringolandía, una comedia con un extraordinario cast de personalidades de enfrente y detrás de las camaras como: Angela Bassett, Don Rickles,Chazz Palminteri, Forrest J Ackerman, Tom Savini, Dario Argento, Sam Raimi, Linnea Quigley y más. Now you wana see it!

4-"Razor Blade Smile" (1998)
Años antes de que Jake West llamará la atención con "Evil Aliens" (2005) y la próxima "Doghouse" (2009), West realizó esta cool peli sobre una vampira que es contratada para asesinar a los mafiosos Iluminati. Una B-movie, sexy, gótica con muchas pistolas y acento inglés.

5-"The Kindred:Embraced" (1996)
Una serie de tv basada en el role game "Vampire: the Masquerade", que sólo podía venir de la FOX de los 90's. Para los que no conozcan "Vampire: the Masquerade", es un juego siniestro que envuelve al completo árbol genealógico de los seres de la noche, incluyendo el grupo de gangsters que controla el underwolrd.

SPANISH VAMPIRES FILMS

1-"El Vampiro" (1957)
Esta obra maestra mexicana tiene el honor de ser la primer peli de vampiros en utilizar colmillos postizos, con un impresionante Germán Robles y la brillante dirección del sr. terror Fernando Méndez.

2-"Dracula" (México, 1931)

La Universal filmó esta al mismo tiempo que la versión de Bela Lugozi, en los mismos sets y con la misma agenda de rodaje, con Carlos Villarias como Drácula y la dirección de George Melford supliendo a Tod Browning.

3-"La Mansion de la niebla" (1972)
Una raresa española que se separa de las pelis de Paul Nachy y se sumerge en el giallo italiano, con la magnífica presencia de Ida Galli y una atmosfera tétrica, oscura y macabra.

4-"Ceremonia sangrienta" (1973)
Jorge Grau con otro clásico del cine español, contando su versión de Camille, la condesa que inspiró a Stocker.

5-"La Noche de los Brujos" (1972)
Armando De Ossorio ("Tombs of the Blind Dead") en todo su esplendor, con otro de sus viajes kinkis al mundo del kitsh, con Jack Taylor en una de sus más exóticas pelis de explotación.

5-"Santo vs las Mujeres vampiro" (1962)
La lucha libre mexicana se ganó su lugar en el mundo gracias a su incursión en el cine de los 50's y 60's, ésta cheesy peli es digna representante de ese momento tan inocente, con la música a go go, castillos góticos y la sexy Lorena Velázquez.

VAMPIRE ANTHOLOGY FILMS

1-"Waxworck" (1989)
Siempre me han fascinado las pelis de antología del terror, hay algo muy especial en experimentar el miedo en segmentos, Anthony Hickox perfeccionó el arte de las antologías con sus pelis de "Waxworck", dos B-movies que nos recordarón el encanto del cine fantástico de oro. En la original el segmento del Conde Drácula es uno de lo más auténticos que he visto en una straight to video, la sexy actriz Michelle Johnson es invitada por el famoso vampiro a un banquete de carne exótica con un jarabe muy especial, pronto descubre que el manjar que han comido es la pierna de su novio y que los invitados son las amantes de Drácula. Hickox concluye el segmento con una entretenida pelea en la cocina donde una rata, una silla y un estante de vinos forman parte de un festin de humor y sangre.

2-"Paris, je t'aime" (2006).
Vincenzo Natali se roba el show con su segmento de vampiros "Quartier de la Madeleine" donde el brillante color y una foto neonica sirven para iluminar la historia de amor entre Elijah Wood y Olga Kurylenko.

3-"The Monster Club" (1981)

Vincent Price es un vampiro sereno que invita a John Carradine a escuchar las historias dentro del club de los monstruos, el segmento de vampiros es un encantador cuento donde una familia de blood suckers huye de una empresa caza vampiros.

4-"Rock-A-Die Baby" (1989)
El director Bob Cook con la peli de antología más difícil de hallar del mercado, donde hay un interesante segmento sobre los americanos peleando en la guerra de Vietnam con un enemigo vampiro, una buena idea que me sorprende no se haya explorado más hasta ahorita (en live action). El VHS de "Rock-A-Die Baby" es casi un mito, pero yo lo tuve en mis manos en el verano de 1990.

5-"Waxwork II: Lost in Time" (1992)
Anthony Hickox regresa a cerrar su hit de culto, esta vez con un mejor presupuesto y un mejor cast, que incluye a Drew Barrymore en un fantástico homenaje a "Nosferatu" de Murnau. Simplemente los mejores años del cable y del straight to video.
Este fue mi post homenaje a los vampiros, si aún estan hambrientos de información, recuerden que siempre pueden recurrir a esas otras pelis de sub-género que no tienen muy definido si son o no son de vampiros, como "Alucarda", "Aswang", "Mistic in valli", "Trouble everyday", "Parents", "Rampage", "Rabid" etc. donde no hay vampiros pero si hay chupas sangre. Espero éste post les sirva para darle en la estaca a este sub-género y brincarnos al siguiente trend (LOL), avientenme un mail y eviten las mamadas de "The Twilight Saga: New Moon" a toda costa, "Lesbian Vampire Killers" por lo menos es más honesta.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

Festival Macabro 2009

2009-08-20T18:03:00.000-07:00

En este momento se esta viviendo el terror puro en la Ciudad de México, con el Festival Macabro 2009, el evento a cargo de Edna Campos que trae más de 10 días de cine fantástico de todo el mundo, entre los highlights estan las películas de Rue Morgue cinema, un homenaje a HG Lewis, 10 años del Rojo Sangre y mi favorito: el horror subversivo de Cuba con las películas de Jorge Molina.
Este último es la sorpresa que les mencione aquí, pues he tenido el placer y el honor de introducir las películas de Jorge Molina a México, ¿Qué quien es Jorge Molina? bueno eso es un post más amplio, que tendrán pronto, sólo les anticipo que es simplemente el mejor cineasta de culto de latinoamérica y sin duda un director que se nececita conocer en este lado del planeta, con una carrera de 15 años en el mundo fantástico.

En verdad es un orgullo no sólo contar con el material de Molina, también es un placer consideralo un amigo y colega pues desde Cuba, Molina ha probado ser un guerrero del cine de género digno de lo mejor de norteamérica, así que espero la oportunidad que he tenido como puente sirva para que su cine se expanda en todo el continente, pero esperen mi post al respecto (las imagenes son de "Test" y "Solaris" de Molina)
Mientras los que anden en la ciudad de México esta semana, vayan a Macabro 2009, una gran oportunidad de ver cine que tal vez no llegue a México de ninguna otra forma.

El programa completo por acá.

¡Felicidades Edna!

"Avatar" trailer

2009-08-20T18:01:00.003-07:00

Lo nuevo de James Cameron siempre es para celebrar, yo soy un gran fan del hombre desde su "Piranha Part Two: The Spawning" (la vi en las salas de cine a principio de los 80's) pero el bad CGI de "Avatar" me da impresión de video juego, aunque entiendo que esta es una experiencia en 3-D, dentro del Comic-Con 09 nadie me pudo decir si lo maravilloso de "Avatar" se debe al espectáculo que a la misma película, pero en fin Cameron es the king of the world así que mejor cierro mi bocota.

Trailer.

"Morgue Story" de Brasil

2009-08-20T17:58:00.001-07:00

Como les he contado antes, Suramérica esta al borde de un ataque de terror y esta vez llega Paulo Biscaia para hacerle justicia al horror de Brazil, con su "Morgue Story", una fiesta de gore, colores brillantes y humor negro que bien continua la legacía de José Mojica y Dennison Ramalho. Lo mejor es que este largometraje lo pueden ver en el Festival Macabro 2009 en la ciudad de México. Trailer aquí.

Long Live VHS! #8

2009-08-20T17:51:00.000-07:00

"Near Dark" es uno de esos VHS's que dejarón de editarse al fin de los 80's, la última versión que tuve en mis manos (antes del fabuloso DVD) fue la de aquella portada sutil y discreta (arriba), una que de muchas maneras fue mejorada por el VHS británico y una que otra versión de alrededor del mundo, pero nada nos tenía preparados para la chochinada de portada (abajo) del reprint del DVD, esa cosa que ha dado vuelta en la web con una imagen para capitalizar el fenomeno de "Twilight" (otro pretexto para adornar mi escritorio con aquella vieja portada del VHS original).

El ex-Rue Morgue (ahora de Fangoria) Chris Alexander tiene un breve comentario sobre esto en su Channel en su notas de critica The Friday Film Guy en la radio canandiense AM 640, que pueden escuchar por aquí, y esperen esta semana mi post de Vampiros.

Más posts de Long Live VHS! aquí, aquí, aquí, acá, aquí y acá.

"SED", terror de provincia.

2009-08-20T17:50:00.001-07:00

"Bajo la sombra del centralismo nació un movimiento muy interesante, jovenes entusiastas empezarón a descubrir e inventarse la manera de hacer cine, sin las reglas académicas ni apoyos institucionales, tocando temas que seguro no tendrían luz verde en ningun curso de guión del CCC o del CUEC. El Cine Digital a brindado una anarquía similar a la del Super 8 en los 70's/80's, donde los mexicanos de provincia se han rebelado al sistema con un asalto visual lleno de violencia, sangre, gore y putas, el nuevo undergound mexicano."

Texto que escribí para el programa del Festival Macabro 2009, para ver el trailer de "Sed" (imagen de arriba) de Christian Cueva vayan acá.

"District 9" tip.

2009-08-20T17:44:00.000-07:00

Espero no se engañen intentando ver esta en algún torrent o versión pirata, esta se tiene que ver en grande, sé paciente, seguro no te arrepentirás pues "District 9" es la mejor summer experience del 2009.

Saludos.

Aarón Soto.

Rue Morgue presents Coffin Joe

2009-08-19T00:38:00.000-07:00

The Gore-met, tiene el video completo del Q&A con el gran Coffin Joe (José Mojica Marins) en una presentación de "At Midnight I'll Take Your Soul" conducida por Rue Morgue en Canada. Link aquí.

Quentin el bastardo.

2009-08-18T10:35:00.000-07:00

En la semana de promoción para el estreno de su "Inglourious Basterds", Tarantino ha hecho otro video para Sky movies con sus 20 películas favoritas de los últimos 17 años, una lista tipica de Tarantino (la única sorpresa para mi fue la de Woody Allen) con elecciones predecibles y otras disparatadas, pero en fin, vienen de la mente de un gran cineasta además de un hombre que ha visto más películas que cualquier otra persona en el mundo, aunque ya hay un sin fin de opiniones de blogeros popualres que encuentran la lista desconcertante y atrevida.

Mientras EW lo honra con Quentin Tarantino: 20 Movies -- and Posters -- You've Got to See! (mi favorito es "La Novia Ensangrentada"). El video de Sky por acá, lo demás en Spout Blog.

Sybil Danning is back.

2009-08-16T00:11:00.000-07:00

Parece que una de las grandes B-girls de los 80's ha regresado, pues despues de cameos en "Grindhouse" (2007) y "Halloween" (2007) la super cool Sybil Danning ("Chained Heat", "V", "Howling II: Stirba Werewolf Bitch") será la reyna vampira en "The Last Revenants", una producción al lado de Danny Trejo y Debbie Rochon, la buena noticia por acá.

Koji Suzuki

2009-08-16T00:06:00.001-07:00

El genial author japones responsable del j-horror crazed ("Ringu", "Spiral", "Drop" etc.) ha publicado su nueva novela de historias de terror, que viene impresa (y en forma) de papel de baño, para una buena lectura en el toilet y cagarse del miedo... literalmente hablando. Más por acá.

Recordando a John Hughes: Molly Ringwald

2009-08-16T00:04:00.003-07:00

"Eventually, though, I felt that I needed to work with other people as well. I wanted to grow up, something I felt (rightly or wrongly) I couldn’t do while working with John. Sometimes I wonder if that was what he found so unforgivable. We were like the Darling children when they made the decision to leave Neverland. And John was Peter Pan, warning us that if we left we could never come back. And, true to his word, not only were we unable to return, but he went one step further. He did away with Neverland itself."

La nota de Molly, The Neverland Club en New York Times.

Russell Mulcahy.

2009-08-16T00:04:00.001-07:00

Russell Mulcahy uno de los pioneros del style over matter cinema, estreno su fantasy noir "Give 'em Hell, Malone" en el Comic-Con, ya tiene trailer.

Saludos.

Aarón.

Midnight Madness 2009

2009-08-14T00:06:00.003-07:00

Este año el Midnight Madness no logró una selección digamos como la del Fantastic Fest, una lastima (y una sorpresa) pues este programa especial del TIFF es uno de los pioneros que ha celebrado el cine de género empujandolo al mainstream. Entre el line up estan "[REC] 2" - Jaume Balagueró | Paco Plaza, "Bitch Slap" - Rick Jacobson, "Daybreakers" - Michael Spierig | Peter Spierig, George A. Romero's "Survival of the Dead" - George A. Romero,"Jennifer's Body" - Karyn Kusama y una que espero de Australia "The Loved Ones" de Sean Byrne (arriba). Página oficial.

Recordando a John Hughes: Alec Baldwin.

2009-08-14T00:06:00.001-07:00

"And I will always remember John Hughes, who, at that time in his career, had every actor in Hollywood available to him and gave me my first studio movie role. I have a real debt to John. I have worked with Tim Burton, Mike Nichols, Oliver Stone, Jonathan Demme, Rob Reiner, Michael Bay, in parts big and small. Working with John was one of the three best experiences I've had. I'm sorry he stopped making films and I am sorry he's gone."

-Alec Baldwin sobre el gran John Hughes, el resto de la carta aquí.

Ronald Chevalier.

2009-08-14T00:05:00.004-07:00

A proposito de Hughes, Jared Hess regresa con otra oda a los geeks, "Gentlemen Broncos", trailer por acá

Lady Freak

2009-08-14T00:05:00.003-07:00

Esta no es una imagen de "Nekromantik 3", es una foto de la galería de Out magazine con Lady Ga Ga posando a la Dale Bozzio (Missing Persons) como si estuviera en una fiesta de Halloween. Pics acá.

Hayao Miyazaki

2009-08-14T00:05:00.001-07:00

Beth Accomando tiene una pieza sobre "Ponyo", la nueva obra maestra del genio Hayao Miyazaki.

"District 9" en EW.

2009-08-14T00:04:00.001-07:00

"District 9" se estrena hoy a la media noche acá en E.U., esperen mi review mañana, por cierto parece que EW le ganó la portada a las revistas de género. EW celebra el estreno con sus 20 Low-Budget Sci-Fi Classics, una lista acertada pero omite pelis tan importantes como "Liquid Sky", "Acción Mutante", "La Sonámbula", "Tetsuo The Iron Man" (!) y muchas más.

Saludos.

Aarón Soto.

"Cirque Du Freak: The Vampire's Assistant"

2009-08-13T00:52:00.000-07:00

Yo miro cualquier película donde John C Reilly interprete a un vampiro (de hecho yo miro lo que sea de John C Reilly). Trailer por aquí.

True Blood season 2

2009-08-13T00:51:00.001-07:00

Evan Rachel Wood debuta en "True Blood" en el episodio del 30 de Agosto. Más por aquí.

"Role Models" by John Waters

2009-08-13T00:48:00.000-07:00

"Sexy, scary, brain-dead, and dangerous, this gang of hippy lunatics gave new meaning to "folie à famille", group madness and insanity as long as the same people are together and united. It was an amazing thing to see in person. Heavily influenced, and actually jealous of their notoriety, I went back to Baltimore and made Pink Flamingos which I wrote, directed and dedicated to the "Manson girls", "Sadie, Katie and Les".

Palabras de John Waters sobre el caso de la familia Manson, exclusiva de 5 partes que Waters ha adaptado para The Huffington post. Una must read donde Waters reflexiona sobre las muertes y sobre el futuro de su amiga Leslie Van Houten, funny, creepy y aunque no lo crean super emotiva.

Festival Macabro 2009

2009-08-13T00:45:00.000-07:00

El Festival Macabro 2009 ya esta aquí y tengo el honor de presentar "Narcos, Vampiros y Zombies, La Nueva Ola de La Provincia", una sección que representa algo del cine de terror salido de las calles, sin presupuesto, sin actores profesionales y sin apoyos tecnicos, pero con muchos huevos y pasión por el género. Es un orgullo que un festival tan importante se vaya directo a la gente sin protocolos, sin tecnisismos, ni prejuicios. Hagan sus cortos o largos de terror que Macabro tiene las puertas abiertas. El catalogo completo por acá

Recuerda que los cortos son para exhibirse, son para que encuentren una audiencia. Si quieres enviarme algún largometraje, cortometraje, flyer o invitación etc., avientame un mail con tu nombre y tel. (honestamente si no esta personalizado es spam).

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

Stiges 2009.

2009-08-12T00:09:00.001-07:00

El poster oficial de Stiges 09, el cual deja ver que "Alien" de Ridley Scott tendrá una gran parte en el festival, pero lo que más me emociona es el Zombie Walk homenaje a Lucio Fulci y el Premio Brigadoon NOSFERATU a toda una carrera se entregará a Jack Taylor ¿Cuál de todos los Jack Taylors? si estan en este blog ya sabrán que me refiero al único gringo que logró culto realizando cientos de pelis de género en español entre México y España, con mis favoritas "La Noche de los brujos","El buque maldito" (Amando de Ossorio), "Mil Gritos tiene la noche" (Juan Piquer Simón), "La Orgía Nocturna de los vampiros" (León Klimovsky) y algunas de Jess Franco. Go Jack!

"Every Other Day Is Halloween"

2009-08-12T00:05:00.002-07:00

Desde que Vampira hizo su debut en la gringolandia de los 50's ha sido una tradición que todas las grandes ciudades de E.U. tuvieran su horror host, en Washington es Count Gore De Vol, uno de los pocos sobrevivientes de este arte perdido y acá tienen el trailer del documental sobre el actor que lo inmortalizó, Dick Dysze.

Sharon.

2009-08-12T00:01:00.000-07:00

La ex-B girl a los cincuenta y tantos. Link.

"Collin"

2009-08-11T23:54:00.000-07:00

Seguro ya vierón el trailer de "Collin", el largometraje de zombies más barato de la historia, ha tenido muy buenos reviews y hasta algunos premios, así que tengo curiosidad lo que aguien pudo hacer con 70 dlls (más allá de las movie/cams de mi cuadra), movie schedule por aquí. El artículo de CNN acá.

"Combat Shock"

2009-08-09T10:03:00.000-07:00

Una de culto que nunca vi fue "Combat Shock", tal vez por mi poca paciencia para las pelis de guerra cuando era adolecente, pero con el el hype que traen los nuevos double DVD's (a cargo de Troma), es imposible perderme esta clásica del underground. Vayan al trailer y a su wiki page.

"Combat Shock" es considerada por muchos la "Taxi Driver" del terror, (I am a shame of not seen this one.)

"Life During Wartime"

2009-08-09T10:02:00.001-07:00

Como quisiera estar este año en en Venecia, pues el 66th annual Venice Film festival ha anunciado en su line up a "The Road", "Bad Lieutenant", "Capitalism: A Love Story" y lo nuevo de Todd Solondz "Life During Wartime". Más de Solondz por acá.

Vintage Trash!

2009-08-09T09:59:00.000-07:00

Cuando Carol Weaks/Cassidy and Ruth Leitman realizarón "Wildwood, N.J.", un documental sobre la vida de las chicas de este pequeño pueblo en el año de 1992, no tuvo ningún efecto en el circuito de festivales y mucho menos en la distribución, pero el reciente interes por rescatar el fashion de finales de los 80's y comienzos de los 90s, ha convertido a este documental en super cool ejemplo del momento cultural de una epoca (cuando las franelas de los 90's se encuentran en la categoría Vintage de la web, you know your old). Ruthless Films pone en venta por primera vez "Wildwood, N.J." por su página oficial. Trailer por acá.

Fucking cool!

"Acolytes"

2009-08-09T09:56:00.000-07:00

Despues de "Wolf Creek", hubo una fiebre de hillbilly horrors en Australia, pero pocas han cruzado a América, esta semana debuta en DVD "Acolytes", otra historia de un caso real realizada de manera austera, con un look crudo y exagerada violencia gráfica, el trailer aquí.

Narciso Ibáñez en "Cuarto Milenio"

2009-08-09T09:52:00.000-07:00

Para cerrar los post del día con broche de oro, el fin de temporada de Cuarto Milenio con, ¡¡Dos horas de Narciso Ibáñez Serrador!! Vayan al link por acá, antes de que desaparezca.

Saludos.

Aarón Soto.

R.I.P. John Hughes!

2009-08-07T01:16:00.000-07:00

La muerte de John Hughes no sólo cae como bomba a la industria cinematográfica, también marca el verdadero final de una era, pues Hughes fue el hombre que definió las Teen Movies como las conocemos ahora y pulió como ningún otro director la comedia de los 80's, de hecho, Hughes fue los 80's. Si alguna vez te has encontrado parodiando una peli ochentera, ya sea por sus collages musicales (donde de pronto los personajes se sueltan bailando de la nada) o recurriendo a poses chessys en el espejo con el afan de ser kitschy, seguro, es una parodia de una película dirigida, escrita (o hasta producida) por el gran John Hughes.

Como todo teen de los ochentas, me toco ver la primer peli dirigida por Hughes en las salas de cine, "Sixteen Candles" (1984), ahí estaba esa obra delirante que no se parecía a ningún otra Teen movie del momento, con excepción de "Fast Times at Ridgemont High" (Cameron Crowe, 1982), "Sixteen Candles" fue la única pieza de cine adolecente que sacó la vuelta a la mirada inmadura (y lujuriosa) del fenomeno de "Porky's". Hughes puso a los outkasts en personajes de una quinceañera y un nerd, elaborando una aventura épica con el proceso para dejar de ser niña y para aprender a socializar, el chiste es que la aventura pasaba entre unos jovenes de clase media, teens viviendo con sus padres con toda la gama de una persona normal, hermanos, primos, vecinos y el quehacer de todos los días, aunque ahora películas teen como "Superbad" ponen el punchline en las situaciones más comunes (como entrar a comprar unas cheves a la ampm), antes de "Sixteen Candles" los adolecentes eran unos pendejos sin personalidad (al menos que se tratará de un drama) en el cine. El mayor acierto de Hughes fue encontrar los momentos perfectos de la cultura gringa para crear una comedia que tuviera sentido en el resto del planeta, pues la High School de 1984 era muy diferente a la secundaria o preparatoria digamos, de México, ¿La clave? dos cosas, los interpretes y los super cool soundtracks.

En Anthony Michael Hall, Hughes encontró al perfecto nerd, uno que puedes creer que es patetico pero con un carisma y energía que te hace desear ser el nerd, Hall jamás lo interpreta compadeciendolo o de manera tragica, muy detrás de su geekness, de sus espinillas y de sus frenos, el nerd es un rebelde sin causa dispuesto a experimentar en toda su gloria la odisea adolecente. Un prototipo de "Napoleon Dynamite" pero sin lo retrasado (ni lo caricaturesco), el nerd de Hughes es coolnesa pura, aunque en el fondo tenga un problema de ser aceptado. En Molly Ringwald, Hughes encontró a la adolecente noble y cool, un nuevo tipo de sex symbol pero sin la obviedad sexual de las rubias, la interpretación de Ringwald es la de la chica dulce y madura, dispuesta a glorificar sus pecas y el pelo rojizo en vez de su culo y sus tetas, la primer white chick que no interpreta a la tipica white chick, con un ojo tremendo para el estilo y el fashion, haciendonos ver que en los ochentas the red hairs have more fun. La cenicienta de Hughes intenta negar las verguenzas familiares mientras busca a su principe azúl, sin glorificar la virginidad y con la posibilidad de fumarse un cigarro de mota en el camino.

En las siguientes 3 películas de Hughes (ya sea como director o guionista), Ringwald y Hall son la parte escencial de sus historias, pasando de la coming of age "Sixteen Candles" a la pesadilla escolar en "The Breakfast Club" (1985), esta, la que muchos consideran su obra maestra (incluyendo yo merito), donde 5 adolecentes pasan un sabado de castigo encerrados en el colegio, facilitando el estereotipo de cada personaje poniendo al desnudo el choque de clases de los 80's. Cada generación ha tenido su peli subersiva de teen spirit rebelde, ya sea "A Clockwork Orange" en los 70's o "Trainspotting" en los 90's, dos decadas que dierón muchas pelis más en honor a vivir al filo, pero como sabemos, en los 80's vivir al filo era ver televisión, durar dos horas en el espejo (gastandose media lata de hairspray) y olvidar los valores que nos inculcarón los hippies (60s) y los punks (70s). Aunque sea muy aventado decirlo, "The Breakfast Club" fue lo más cercas a reflejar el espíritu rebelde adolecente en la pantalla grande de la epoca, por lo menos, fue la película más popular del tema, donde en esa era en el cual todos querían lucir como rock stars del Mtv, había una generación insatisfecha con las ideas de Reagan y el materialismo barato.

Con estos 5 personajes Hughes explora lo más negro de la vida americana, sin caer en lo crudo de "Repo Man" y ni tan poetico como "Blue Velvet" pues Hughes tenía un amor por lo cotidiano, lo interesante detrás del joven comun, aquel que no debería tener una historia interesante, pero la tenía. "The Breakfast Club" nos enseña que hasta en la decada del glamour, ser un estudiante popular cuesta trabajo y sacrificio, y esa es la ironía de una película que pretende hacer justicia a toda una generación, pero antes de que alguien me aviente una roca, hay que entender que las películas son producto de su tiempo, sobre todo una que intenta ser un reflejo de la realidad, le duela a quien le duela, los 80's fuerón una decada en la que la superficialidad era una manera de vivir, pero también era un reflejo de inocencia de una generación idiotizada por los medios, por el dinero y las apariencias, y en "The Breakfast Club" Hughes revela eso: si deseas agarrar novio, bañate, maquillate, sube tus vestidos más hallá de los tobillos y bota la ropa de funeral. El personaje de Ally Shelly no es más que otra gótica deprimida, una que secretamente quiere cogerse al capitan del equipo football, así que cuando Shelly se maquilla, se peina y viste de colores, es Hughes el que nos dice: no es tan difícil pasarsela bien, no tiene nada de malo lucir bien (no por nada las críticas más grandes a "The Breakfast Club" obviamente salierón de la generación de los 90's, una decada con diferentes valores bien reflejados en exelentes teen movies como "Trainspotting" o "Kids")

La musica era parte de la pasión de Hughes, el hombre no podía imaginarse un personaje sin la actitud de una canción, sin el concepto de una banda, de hecho nadie celebró más el espírirtu del Rock en los jovenes como Hughes, cada película se siente como un soundtrack cronólogico, imposible separar el grito de atención (Hey, hey, hey) de Simple Minds en "Dont you forget about me" de "The Breakfast Club", una canción que resume a los heroes de Hughes en el primer par de líneas, Won't you come see about me? I'll be alone, dancing you know it baby, o imposible de no sentir el dolor del personaje de Ducky (John Crier) en la canción de O.M.D. "If you live" del triangulo amoroso en "Pretty In Pink". Hughes rescató a tantas bandas del anonimato y dio una plataforma para algunos de los artistas más menospreciados del género New Wave/New Romantics, como Oingo Boingo, The Psychedelic Furs y hasta The Smiths, si no fuera por Hughes, los adolecentes de los 80s no hubieran encontrado las mismas emociones por estas bandas, sobre todo en los momentos en que sus personajes encontrabán el alma de la musica, logrando una serie de momentos memorables en la historia del cine, como en "Pretty In Pink" (1986): Ducky es un teen idealista interesado en la moda y en la chica de rosa (Ringwald), mientras ella se derrite por Blane (Andrew McCarthy ) el riquillo de su escuela, el cual se la gana con sus smooth looks y smooth cars, mientras Ducky sólo puede darle una interpretación soul de "Tenderness" del genial Otis Redding, una escena legendaria.

Wes Anderson, Jared Hess y porsupuesto Judd Apatow han mencionado muchas veces la importancia que tienen las películas de Hughes en su carrera, incluyendo su repertorio sin adolecentes, desde el vehículo del ex-SNL Chevy Chase, "National Lampoon's Vacation" (1983) hasta las pelis más dulces del grandisimo John Candy ("Planes, Trains & Automobiles" y "Uncle Buck").

Además Hughes nos dio al primer James Spader como un bad ass degenerado, nos dio lo primero de Robert Downey Jr., nos dio a Long Duk Dong (dang!) y a la sexy sci fi babe Kelly LeBrock (arriba). Para mi sigue siendo un misterio del por que dejo de dirigir, pero sinceramente les digo que sus películas fuerón una parte muy importante de mi formación como realizador, cada que hago un corto, pienso en aquella toma o aquella secuencia de alguna peli de Hughes (aunque no busque la comedia), el hombre era un cineasta en toda la extención de la palabra, dispuesto a contar las historias de los anti-heroes, con clase, corazón y espíritu adolecente.

Descance en paz John Hughes. "Life moves pretty fast. If you don't stop and look around once in a while, you could miss it."

Saludos.

Aarón Soto.

"Carriers"

2009-08-06T10:08:00.000-07:00

Cuanto a pelis de terror se trata, rara vez Hollywood tiene mi atención, don't get me wrong, voy a ver la peor crap como cualquier otro ser humano, pero no entro a las salas tan emocionado con "Boogyman", las secuelas de "Saw" o los estúpidos remakes (por mencionar algunas), pero confienso que la formula del virus apocalíptico de "Carriers" no me molesta tanto, ¿Ustedes qué piensan? .

"The Gate"

2009-08-06T10:07:00.003-07:00

¿Se acuerdan de "The Gate"?, aquella peli ochentera donde un grupo de niños tiene que pelear contra una manada de criaturitas que sale debajo de su patio, viene en Bluray en una mosntruosa edición, fucking cool!

Bad Mags

2009-08-06T10:05:00.000-07:00

Bizarre ha posteado una probadita de las fotos del nuevo libro de Tom Brinkmann, "Bad Mags Vol. 2", la segunda copilación de fotos, textos e imagenes de lo más inusual, extraño y sleaziest del mundillo de las revistas rebeldes. Para hechar un vistazo (o comprar) vayan a Headpress.

"The Countess"

2009-08-06T10:01:00.000-07:00

Ya hay trailer de "The Countess", la peli de Julie Delpy (aja, la actriz) que dejará un airecillo refrescante a toda la invasión vampiristica Pop de los últimos años.

"The Lovely Bones"

2009-08-05T00:07:00.000-07:00

"The Lovely Bones" de Peter Jackson ya tiene trailer y web site. Para los que no han leido la novela les dejo una breve introducción a la mente de Alice Sebold.

"Bio Slime"

2009-08-05T00:06:00.003-07:00

Siempre es interesante ver un largometraje de bajo presupuesto lleno de efectos tipo "Evil Dead", "Society" y "Brain Dead" pero sin un solo efecto en CGI (!), olviden lo de interesante, esto simplemente es muy raro de ver en estos días. Trailer por aquí.

España celebra a Narciso Ibáñez Serrador.

2009-08-04T10:48:00.001-07:00

La Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci ) ha otorgado (sorpresivamente) el premio especial Espiga de Oro, a la leyenda del terror Narciso Ibáñez Serrador, otro muy merecido pero extraño homenaje a un rechazado por la industria española en lo que va del año (el otro fue el de los Goyas a Jesus Franco), las criticas (a la hipocresía de la industria) no han cesado, sobre todo viniendo de los grandes amigos de Ibáñez. El premio fue otorgado personalmente por la generación cool del cine de género español, Koldo Serra ("Bosque de sombras"), Paco Plaza ("Rec"), Jaume Balagueró ("Los sin nombre"), Juan Antonio Bayona ("El Orfanato") y Alex de la Iglesia ("El día de la bestia").

Nota para los que viven en la capsula de Hollywood: Narciso Ibáñez Serrador es el director español que formo a toda una gama de artistas del cine, teatro y por supuesto de la televisión en España, mejor conocido (en el resto del mundo) por las dos grandes obras maestras del terror en nuestro idioma: "La Residencia" y "¿Quién puede matar a un niño?"

¡Viva Chicho!

"Breathless" y "Love Exposure" ganan en FanTasia.

2009-08-04T10:41:00.000-07:00

A diferencia de la impresión que puede dar el festival canadiense FanTasia, sus trofeos no van para lo más obvio del cine asiatico, (por ejemplo las producciones asiaticas con más appeal en América), FanTasia siempre se ha distinguido por encontrar la visión más alta del cine de género, por lo tanto pelis populares de este lado del planeta como "VAMPIRE GIRL VS. FRANKENSTEIN GIRL" y hasta "Thirst" de Park Chan-wook, no pudierón quitarle el premio a la koreana "Breathless", un drama de mafia, rechazados y violencia. Aunque FanTasia tiene a los jueces con las deciciones más inusuales, al ver el trailer de "Breathless" me sorprende su elección, todo lo contrario de "Love Exposure", la otra gran ganadora, la nueva peli de Shion Sono, el director que se ha ganado culto apezar de ser un producto post J-horror invasion. Todos los ganadores acá.

"Puppet Master"

2009-08-04T10:24:00.000-07:00

Desde la primer temporada de los Full Moon VideoZone's (91-92), Charles Band anuncio un remake de su creación más exitosa, "Puppet Master", la última clásica de la era dorada de las straight to video B-movies, una producción que ha hecho que Band realice falsos anuncios cada determinado tiempo, tal vez para despertar el interes en el regreso de Full Moon Pictures, el cual ha sido mediocre y patético, pero no puedo negar que la intención de un remake de "Puppet Master" podría agregar un toque refrescante a la franquicía, que para decir verdad no es más que una buena idea de los buenos tiempos de los video rentals y sobre todo, un proyecto rapido para sacarle jugo a "Child's Play" y "Dolls".

Yo siempre fui un sucker por las pelis cheesy's de muñequitos matones, especialmente cuando había un genio detras, como Stan Winston en "Ghoulies", Ronny Yu en "Bride of Chucky" y por supuesto Stuart Gordon en "Dolls", tres de mis favoritas.

Pero apezar de que "Puppet Master" era un quick cash de Band, el director David Schmoeller le dio un toque maléfico y sexual para que sus puppets no sólo fueran un rip-off de Chucky, pues además las marionetas también tenían un macabro movimiento via stop motion, una primera parte cool y bizarra (no por nada Schmoeller lograría años despues un B movie-hit con la aclamadisíma "Curse IV"), que siempre considere podría tener ayuda de un mejor presupuesto. Espero este no sea otro publicity stunt de Band, aun tengo en video el anuncio de "Puppet Master goes to movie theaters" ... nunca paso.

Long Live VHS! #7

2009-08-04T10:21:00.000-07:00

"Everything about this clip completely rules. VHS time stamp (I especially like these when the date and time are totally wrong), Tracking issues (remember when you used to have to get up from the couch and adjust the tracking on your VCR?)"
-Lady Starlight, hablando sobre un VHS de una banda de Hardcore Metal.

¿Qué quien es Lady Starlight? es la mastermind de uno de los productos Pop más exitosos del momento. Pero quien sea que adore los VHS's tiene dos puntos en mi lista, más en su página.

Más posts de Long Live VHS! aquí, aquí, aquí, acá, aquí y acá.

"Vertige"

2009-08-04T10:12:00.000-07:00

Una de las pelis que más espero es la francesa "Vertige" (aka "High Lane"), que al juzgar por el primer teaser parecía un remake frances de "Cliffhanger" (1993), pero al juzgar por el trailer oficial (y las imagenes de prensa) parece "Cliffhanger" meets "Demons" (1985), aunque las reseñas señalan que es algo como "Deliverance", el review de Todd Brown por acá.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

San Diego Comic-Con 2009 experience.

2009-08-02T00:03:00.000-07:00

Despues de 5 días de geek party, y otros dos de recap (editar, entregar notas, uplodear, elegir fotos, enviar tapes etc.) puedo regresar libremente a este blog a realizar mi recap en español, si que fuerón días exitosos para la economía de la ciudad, sobre todo para esta area de SD que realmente había estado muy afectada, una buena noticia que mantendrá la convención otros 5 años aquí.

Una de mis sorpresas favoritas este año fue la presencia de Mr. Pinhead Doug Bradley en el area de autógrafos, un actor de teatro que apezar de ser encasillado en las pelis de "Hellraiser", también a sobresalido en pelis como la española "La lengua asesina" (1996). Definitivamente parte del encanto del Comic-Con, el mundillo de artistas del género que pisan el Exhibit Hall sin previo aviso cada año, muchos con cientos de B-movies en su resume, que la mayoría pasan ignorados, como en el 2008 me tope de sorpresa con el cast completo de "The Monster Squad" (si creciste en los 80's ya sabes que "The Monster Squad" is the shit!).

Este año tuve el honor de saludar al horror host Count Gore De Vol, uno de los pioneros del terror de la medianoche (que proximanente tendrá un tributo en la nueva peli de Rob Zombie). Estos momentos intimos no los cambio por nada, pues entre la histeria frenetica, los mentados strollers (if your teaching your child to be down with the geeks, don't bring strollers!) y el grupo de jocks que dio (quien sabe como) con el Comic-Con, caminan las personalidades que cosntruyen cada día el mundo fantástico, nada más agradable que pasar un rato con la super cool Zoe Bell, también que mejor que platicar de "The Hobbit" con Doug Jones, (Oh yeah! I got the inside scoop). Por eso, este año quice capturar un poco de la experiencia del Exhibit Hall, pues se que muchos amigos por diferentes razones no pudierón estar aquí, aproveché para editar 3 minutos (en collage), sin saber que el canal oficial del Comic-Con me lo pediría para su You Tube Channel, y terminaría como un video de Twitch, pero antes se los paso desde mi Escandalos Channel, una pieza que muestra las diferentes facetas de la convención, desde el cosplay, hasta el terror, y claro, las nasty girls.

¿Dónde más puedes ver a un stormtrooper texteando o a tres Fidos hechandose un café con Vampirella? aquí les dejo el link a mi vid The San Diego Comic-Con 2009 experience (tal vez te animes a visitar el siguiente año).

Los Twilight fans cúmplieron este año con el segmento mainstream que habrían cubrido otros años eventos de "Harry Porter" y presencias como Angelina Jolie, que si mal no recuerdo el panel de Jolie fue la primera señal que tuve de que el Comic-Con estaba apunto de ser descubierto por niñas obsesionadas y desesperadas, quien sea que haya estado en ese panel recordará que Jolie se solto llorando al ver la hysteria de estos fans, really scary shit.

Desde hace un par de años yo abandone la busqueda por ganarme un lugar en los grandes paneles del Hall H, creo que la última vez que pise el Hall H fue para ver por segunda vez a Tenecious D tocar en vivo o la presentación del cast de Grindhouse, este enorme salón siempre ha sido símbolo de los paneles más importantes, espectaculares y hypeados del año, aunque muchas veces no cumplan con estos adjetivos (sorry "Hollow Man"), desde los incios de los 90's el Hall H tiene los eventos dominados por la industria hollywoodense, lo curioso es que si antes podia ser visitado, digamos, por un culto interesado en steampunk ("Sleepy Hollow") o cyberpunk ("Pitchblack"), ahora el público lo visita especialmente para ver a las estrellas en presencia, "fuck Tim Burton!, Where is Johnny Depp?"

Este año desde el momento en que Burton anunció a su amigo imaginario, las niñas ya estaban a grito abierto, don't get me wrong, Johnny Depp rules, pero el pasar a informarte a un panel de la boca del mastermind del proyecto era un sueño hecho realidad para muchos de los Comi-Con veterans, despues, tener a las estrellas de sorpresa, era un plus, ahora parece al reves, hay otra audiencia, la misma que compra la revista People Magazine y Premiere, y esta audiencia ha modificado mucho la manera de presentar los paneles, por lo tanto también a afectado a la logística del evento, por ejemplo si alguien quiere ver a las estrellas de "Twilight" se quedará en el Hall H hasta el momento del evento, osea, si no entraste desde la mañana, your fuck!, Hall H lleno todo el día (ja), aunque Terry Gilliam no hubiera tenido la misma audiencia hace 5 años, igual muchos de los que si venían a ver a Gilliam se quedarón fuera este año.

Esto también a provocado la manera en que estos authores se proyectan, recuerdo bien los días en que platicaba con Kevin Smith sobre la banqueta del Convention Center, o recuerdo con Bryan SInger sentados en el piso de algun panel, ahora hay red carpet, noches de gala y una pasarela del Comic-Con (for real!), este año me tope con una barrera en pleno Exhibit Room para el cast de Fringe, really? Fringe? el mismo lugar en que años atras podías codearte con Francis Ford Coppola o Don Coscarelli, sin barreras y sin guaruras.

Pero para el dolor de muchos, no sólo ha sido el nuevo público el que ha transformado a la convención, si no me equivoco, fue el torpe interes de Hollywood que puso la atención en los lugares más equivocados, por ejemplo ¿Quién recuerda el enorme booth de ABC Family a comienzos de este milenio? (LOL!) un puesto ubicado a sólo unos metros del proyecto underground Rotten Cotton, pero por suerte ni Oprah ni Martha Stewart llegarón a la convención, pero lo que si llego fue el intento de la industria para experimentar con cualquier proyecto que nececitará un empujón en los ratings, casuando la perdida de muchos indies, incluyendo una gran parte de los proyectos del género de terror, desde los mencionados Rotten Cotton, donde conocí a Bill Mosley por primera vez (antes del rollo de Rob Zombie) y pude saludar a el legandario Chas Balun, hasta la revista Rue Morgue. Ahora ni siquiera me imagino que pasaría con alguien como Balun en esta convención, fuck! ni siquiera sabíamos lo suertudos de tener en vivo las piezas de prostetics de pelis como "Zombie" o "The Beyond" de Fulci en vivo años atrás.

Pero el crecimiento del evento no a afectado en lo más minimo los grados de diversión e unión entre los amantes del mundo fantástico, con excepción de festivales de cine fantástico como FanTasia, FantasticFest etc. no hay otro evento del año en el que quiciera estar. Aunque si preguntas a los principales retailers de comics, este año varios me comentarón las terribles perdidas en sus puestos, al grado de tener que renunciar el siguiente año y que conste que renunciar despues de 30 años no es tan fácil. Uno de los comentarios que más me llamarón la atención es el de pedir a la convención que le de el mismo exposure a los comics retailers que a los demás eventos del Exhibit Room, cosa que me parece justa, sobre todo si consideramos que antes de 1995 los comics retailers construyerón y formarón el exito del Comic-Con.

Ni que decir del género de terror, este año me fue de ahorro, normalmente me surtía de VHS's, DVD's, T-shirts y posters, pues parte de la magía del Comic-Con era encontrar a empresas como Fangoria y Cinefantastique, pero también a los movie retailers del mercado negro, donde podías adquirir desde las deseadas series de "The Incredibly Strange Film Show" hasta una camiseta de Jörg Buttgereit, yeah!, necrofilia en el Comic-Con, ahora es dificil de creer. Aunque es divertido llegar a Tartan o saludar a Loyd Kauffman, la autentica comunidad del terror se ha perdido, es increíble ver que este es el mismo lugar que nos introdujo a las pelis perdidas de Jodorowsky, a Tsukamoto y al J-horror, de hecho es increíble que este es el mismo evento donde se mantenía en todas las orillas los booths de las estrellas del porn, sleazy films y cine prohibido, en vivo y a todo color.

En lo que a mi respecta, no hay nececidad de estar bajo el sol (o bajo sombra) por más de 4 horas para recibir información que abarcará todo el año en los medios, dentro de poco nos artaremos de escuchar lo maravilloso de "Avatar" con making offs, entrevistas, exclusivas, trailers, featurettes etc. aunque ¿Quién no quiere ver a James Cameron en vivo hablando sobre su arte? pero ¿Más de 4 horas de sudor, piso y un calorón?, come on! ¡Cómo perderse todo un mundo de posibilidades mientras!, al menos que seas un hardcore fan (como el caso del panel de Raimi donde tenía la curiosidad de ver spidey 2).

Mi tiempo en los paneles lo invierto en ese caso raro, donde algún personaje oscuro del cine de género aparece inesperadamente en este lado del planeta, con un proyecto que no tendrá difución en los medios y seguro tendrá exhibiciones limitadas, como el regreso sorpresa de "Tetsuo". Muchos de estos eventos predominaban dentro del Comic-Con, ejemplo una películita como "Open Water" o un joven Jean-Pierre Jeunet despues de "City Of The Lost Children". Este año Peter Jackson por fin llegó, aunque espero con ansias "Lovely Bones", "The Hobbit" y "District 9", for me it was to late, si quiero ver a Peter Jackson hablar de cine, prefiero regresar a mi casa y ver los featurettes en el DVD de "Brain Dead" o "Heavenly Creatures".

Aquí les dejo el link del único panel que me mantuve en línea (por 40 minutos) este año, el Tetsuo For The 21 century, una rara presentación del japones Shinya Tsukamoto, un precursor del cyberpunk y el mismo que forjo las ideas que se ultilizarían en "Fight Club" ("Tokio Fist"), "Happiness in Slavery" de NIN ("Tetsuo 2 Body Hammer"), la trilogía de "The Matrix" ("Tetsuo The Iron Man"), "Ichi The Killer" ("Bullet Ballet") y muchas más, como dijerón muchos de los presentes, tenemos que ver lo que tiene planeado Tsukamoto para "Tetsuo" despues de 20 años. Esperamos el siguiente Comic-Con un panel de "King Shot", intimo, tranquilo y sin niñas histericas, please!

Saludos.

Aarón Soto
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

San Diego Comic-Con 2009, Shinya Tsukamoto.

2009-07-31T00:28:00.000-07:00

Mi experiencia con Shinya Tsukamoto fue mucho más placentera de lo que me esperaba, uno de los primeros paneles del primer día (oficial) del Comic-Con, que por quehaceres tuvimos que dormir del lado mexicano un día antes, wrong move, el tráfico de la frontera y el calor casi nos consumían a Cathy a mi, aun así llegue a tiempo para un breve meeting con los representativos de Tsukamoto, arreglamos detalles para la entrevista y pronto me encontre presenciando las primeras imagenes de la peli ("Tetsuo the Bullet Man") via el press kit que recibi de las manos del productor, pero unos 40 minutos depues me encontre viendo los primeros ocho minutos de la tercer peli de "Tetsuo" (Am I dreaming?) en pantalla grande.

Como era de esperarme, yo por medio de Twitch, eramos el medio internacional más importante cubriendo este panel, el resto del planeta tenía su atención en el Hall H sobre distintas personalidades como Robert Zemeckis, Tim Burton, y el cast de Twilight (guak).

Tsukamoto hablo mucho y se tradujo poco, la japonecita encargada de la traducción estaba tan nerviosa que le fue difícil soltarse con el ingles apezar de que las preguntas y comentarios estaban arreglados, Tsukamoto mostro mucho sentido del humor al respecto, pero la onda de lost in translation llego hasta mi entrevista exclusiva con el geniecillo japones, obligandome a dejar fuera mis comentarios sobre David Fincher y uno que otro chistecillo que no llegarón a la cabeza de Tsukamoto.

El hombre es bastante tierno y no muestra absolutamente nada oscuro en su personalidad, no es tan campy como David Lynch (cuando no le entraba lo de la secta religiosa), pero seguro no transmite aire de interesante, cool ni hip, algo que no te imaginárias de un artista del cyberpunk japones, you know, Japan man!. Fuera del micrófono, sin preguntas ni respuestas (pero en camara), me apunte para recibir las firmas en mis collectibles de "Tetsuo" etc. ahí hubo un candid moment entre Tuskamoto y yo, donde se refleja la personalidad de niño-fan del creador de "Snake Of June", pero no les contare más pues lo estoy dejando para un video especial dentro de mi channel.

Acá pueden visitar el panel completo de Tetsuo for the 21st Century, sin cortes, grabado por un servidor en su totalidad, y por acá pueden visitar mi entrevista exclusiva en Twitchfilm.net, que por cierto, gracias por hacerla el Top 5 del Twitch Video Player de la semana.. Esto fue un proyecto para los verdaderos fans del género, y sobre todo para los fans del cine bizarro. "Tetsuo" lives!

Más sobre el San Diego Comic-Con 2009 en los siguientes posts.

¡Jose Mojica honrado en FanTasia!

2009-07-31T00:26:00.001-07:00

This crazy shit only happens at FanTasia, el festival más cool de este continente, homenajeó con su Lifetime Achievement Award muy merecidamente a Coffin Joe, todo por acá.

El Sweater Zombie

2009-07-31T00:24:00.000-07:00

Esta semana fallecio Clayton Hill, el Sweater Zombie de la ultra clásica "Dawn Of The Dead", Hill gozo en los últimos años del reconocimiento de los fans en distintas convenciones, incluyendo la representación de su escena (al lado de su esposa la Nurse Zombie) en la Monroeville Mall. R.I.P. un hombre que sembro mis miedos desde chiquillo.

"Smash Cut"

2009-07-31T00:21:00.000-07:00

Fangoria entrevista (en video) a la nueva estrella del subgénero, Sasha Grey, en visperas del estreno de "Smash Cut", la peli interpretada por el siempre cool David Hess. Video por aquí.

Tarantino con Jonathan Ross.

2009-07-31T00:15:00.000-07:00

Quentin Tarantino promoviendo "Inglorious Basterds" en el programa Friday Night with Jonathan Ross, un must see. Link. Update: la unica working link por aquí (ya no esta completo pero algo es algo).

Saludos.

Aarón Soto
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

"TETSUO the Bullet Man" SDCC09

2009-07-24T11:46:00.000-07:00

Sigo en la convención de mañanita hasta la madrugada (need to sleep!), aquí esta la primera parte de mis piezas sobre Tsukamoto, donde hablamos brevemente despues del panel de TETSUO for the 21st Century, lo de arriba es el teaser poster tomado de un screenshot y veran la premier mundial de las imagenes de la nueva peli de TETSUO, "TETSUO the Bullet Man", fuck yeah!

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

Aaronadrama.

2009-07-20T23:24:00.000-07:00

Esta semana me entrego por completo al SD Comic-Con, no que antes no hubiera sido fiel al mejor evento del año, pero con grandes poderes llegan grandes responsabilidades (something like that), en estos tiempos no sólo como exponente participo, también cubro el video orginal de KPBS, notas para Cinema Inc y proximamente Twitch.

Tan sólo hace 10 años me encontraba en algún lugar de fotocopias inventandome la manera de entrar gratis a la convención (hey no les estoy dando ideas, ok?), ahora es parte de mi trabajo, pero que bendito trabajo, así que esperen aquí notas, fotos, video y todo lo que mis dedos alcancen a subir en los siguientes 7 dias, eso es para los que les gusta la información rapida, pues durante todo el mes seguiré actualizando mis videos del evento etc., saben que siempre tengo sorpresas y este año me he estado guardando una bajo la manga. Pronto podrán dar click en el icono del Comic-Con.

Esta semana confirme mi entrada a Twitch, la página más leída de cine fantástico internacional, un orgullo que algo que empezo por accidente en Tijuana ahora forme parte de lo mejor de la web, el programador y critico de los festivales más importantes (Toronto Afterdark, Midnight Madness, Fantasia, Stiges), Todd Brown, me ha recibido con los brazos abiertos, un sueño hecho realidad. Les prometo cubrir lo más que pueda el cine latino y apoyar ahora más que nunca a los independientes, así que no pierdan el contacto, y por favor, hagan más cortos o largos de terror.

Let's dance!

"Daybreakers"

2009-07-20T23:14:00.000-07:00

Tengo la curiosidad de ver que hicierón los chicos de "Undead" con una de vampiros, por lo pronto utilizar a la gloriosa Kate Bush en el soundtrack ya es un plus. ¿Qué quien es Kate? es la única mujer del Pop que homenajeó al cine de terror con musica eterica e intensos melodramas de vampiros, brujas, hombres lobos y hasta a la Hammer Films. Love u Kate.

Gina it's alive!

2009-07-20T23:11:00.000-07:00

Gina Montes la reyna de la televisión de explotación mexicana ha regresado a México, con su propio You Tube Channel (y unos kilitos de más). Long live the queer! digo the queen.

"Tetsuo Project"

2009-07-20T22:36:00.000-07:00

"Tetsuo The Iron Man" cambio mi vida allá en 1990. Cuando pensaba en Cronenberg me venia a la mente la anarquía del cuerpo humano manifestándose por medio de engendros de la carne, cuando pensaba en Shinya Tsukamoto me venia a la mente la iluminación por medio del chip electrónico. Si eres un amante del terror o la ciencia ficción, este Jueves 23 de Julio tienes que estar en el centro de convenciones de San Diego, pues todos los iluminados vamos a rendirle tributo al genio Tsukamoto.

Trailer aquí.

RUE MORGUETTE!

2009-07-20T22:34:00.000-07:00

Rue Morgue te invita a que seas su Pin Up del terror, tal vez tu puedas ser la proxima Elvira, más por acá.

"Treevenge"

2009-07-20T22:20:00.000-07:00

Y por último que mejor que celebrar el comienzo de la temporada de lo mejor del cine de género que con "Treevenge", el cortometraje de terror más celebrado de los útimos 12 meses, enjoy.

Saludos.

Aarón Soto.

San Diego Comic-Con 2009

2009-07-16T23:59:00.000-07:00

Faltan sólo unos dias para el SDCC09 y el puro Jueves se presentarán genios del género como Tim Burton, James Cameron, Shinya Tsukamoto (OMG!), Bruce Campbell, Joe Dante, Terry Gilliam, Park Chan-wook y más, eso es sólo el Jueves!!! Esperen mis video-reportes que realizaré en conjunto con Twitch y KPBS.

La nueva de Noboru Iguchi.

2009-07-16T23:54:00.001-07:00

Come on! si no han visto el trailer de ROBOGEISHA entonces de que les sirve el internet. ViaTwitch.

Crazy 4 Cult.

2009-07-16T23:51:00.000-07:00

Este año se repite el Crazy 4 Cult donde los mejores artistas indies de la pintura, dibujo etc. se reunen para honorar a el cine culto, arriba una de mis favoritas, ¿ La reconocen?

Buffy.

2009-07-16T23:50:00.000-07:00

Para todos los que lloran por el remake de la serie "Buffy The Vampire Slayer" recuerden que esa era también un remake de la peli ochentera con Kristy Swanson.

"No Moriré Sola"

2009-07-16T23:49:00.000-07:00

Cool poster del DVD japones de "No Moriré Sola" pero ¿Para cuándo a México?

Festival Macabro 2009.

2009-07-16T23:47:00.000-07:00

Poster de "Destello" de Agustín Galván, corto dentro del proximo Festival Macabro 2009, donde la provincia ataca con cine de terror. Fuck yeah!

Saludos,

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

R.I.P. Michael Jackson.

2009-06-26T01:03:00.000-07:00

Yo tenía 12 años cuando el servicio de cable era limitado, por lo tanto ciertos proyectos de televisión servían como equivalente de la programación del MTV en la televisón nacional gringa, la mayoría series semanales con una o dos horas de duración, la única oportunidad de ver lo mejor y lo último de los videos musicales, Friday Night Videos de NBC erá el show más popular, con un pesado horario de 12:30 am a 2:00 am que nos mantenía cabezeando cada Viernes, pero valia la pena el desvelo adolecente, pues eran noventa minutos de la era dorada del video musical. Recuerdo bien la noche que se estreno "Thriller" de Michael Jackson, mi hermana la mayor me acompañaba en el sillón de la sala, yo ya era super fan de "An American Werewolf in London" (1981), así que la mini película superó mis expectativas inmediantamente, pero con zombies minutos despues, "Thriller" se convirtió en mi video musical favorito hasta la fecha.

Yo como muchos de mi edad, pase de venerar la ilusión fantástica de la fgura danzante de Michael Jackson a desentenderlo y mucho tiempo despues a arrepentirme de haber invertido atención y $ en su musica (sobre todo como acabo su vida personal), pero a mi defensa, siempre tenía el argumento que yo era un pre-adolecente a principios de los ochentas, aunque visualmente hablando, jamás deje de mostrar mi fascinación por el video de "Thriller", incluso cuando tuve la oportunidad de visitar el backstage de un panel de los Masters Of Horror, sólo hable de "Thriller" con el director John Landis, sólo de "Thriller".

Independientemente de las ventas, premios y records que chocantemente su equipo publicitario presumía, el video "Thriller" se separa de todo lo que es posible odiar de Michael Jackson, un video que nació a base del gusto de Jackson por la película "An American Werewolf in London", donde en manos de Landis se extendió al mundo de George Romero y despues a las obsesiones de Rick Baker con la transformación de los hombres lobos, y con Vincent Price en el bolsillo (y un de grupo de exelentes bailarines) "Thriller" también se convirtió en un parte aguas para el cine de género.

Como todo amante del cine fantástico en los ochentas, las B movies de los 50's era la cosa retro cool a seguir, y precisamente "Thriller" abre con Michael y Ola Ray como dos colegiales que pasan una noche en auto bajo la luz de la luna, donde Michael hace una confesión a Ola muy a la "I was a Teenage Werewolf" (1957), "I'm not like other guys", Michael cae al suelo y el B movie style se sumerge en el inconfundible mundillo del gore ochentero, con una secuencia de efectos especiales tan ambiciosa como las transformaciones de "American Werewolf in London" pero con el resultado de las tranformaciones de "The Howling". Michael pela los dientes colmilludos de un lobo, dejando ver sus ojos amarillos, las manos y los pomuulos se hinchan mientras se le rompen las llemas de los dedos para ver nacer uñas puntiagudas que se convierten en garras, una transformación trademark de Baker, realizada a base de efectos fisicos de maquillaje con latex, bombas de aire y muchas capas de maquillaje, un momento asombroso que hasta ahorita sigue superando cualquier tranformación de hombre a bestia en CGI.

"Thriller" da un giro de 80 grados cuando descubrimos que estas macabras escenas son parte de una película que los reales Michael y Ola miran en las salas de cine en 1984, donde Landis guiña el ojo a la revista Monsters Of Filmland con el cameo de Forrest J Ackerman y homenajea las películas de la Hammer sobre la cartelera del edificio. Asustada Ola dice "Can we get out of here?" Michael contesta "No I'm enjoying this", mientras continua mascando simpaticamente sus pop corns. Con este momento tan simple se sabe que viene un fun ride, uno de terror y poco predecible. Despues en un escenario Gótico, Michael y Ola caminan sobre la banqueta, dejando ver sus extravagantes vestimentas, Ola lleva un super cool leopard suit que representa el sexy kitch de la decada, mientras Michael viste de rojo con aquella chaqueta de giro espacial inspirada por Bowie o Nomi. Michael canta alrededor de Ola con tanto carisma que posiblemente sea la única vez que mantuvó suficente química con alguien del sexo femenino en la pantalla, lo que sigue son tres minutos de diversión donde simula un paro cardíaco, una puerta cerrandose y al mismísimo Frankenstein, una secuencia irresistible sobre todo considerando que omite el coro de la canción, exelente timing de Landis, que nos prepara para el climax.

De pronto sobre el rap interpretado por Vincent Price, zombies salidos de un cementerio invaden las calles de la ciudad, Landis recurre al look Gótico de "Night Of The Living Dead" con cuadros oscuros, camara estatica y efectos de sonido escalofriantes para crear un tono real, pero también utiliza el color de las películas de Lucio Fulci para sorprender con una atmósfera de putrefacción donde los zombies estan desaciendoce literalmente hablando, los efectos quickies de Baker son asombrosos, hay algo muy especial en el efecto de maquillaje de bajo presupuesto, pero aquí, los zombies sobrepasan lo campy, Baker crea personajes, donde podemos identificar a el pelon a la "Plan 9 From Outer Space", monstruos a la Lovecraft y al mismo Baker como el zombie del masusoleum. Un momento que representa perfectamente bien el género de terror dentro de los videos musicales.

Cuando Michael se convierte en un zombie o en un ser posesionado (pues no lo vemos morir ni resucitar) se une a una secuencia de baile con el grupo de zombies, el sonido off beat de la última parte de la canción encaja radicalmente con la danza de los muertos vivientes, el genial coreografo Michael Peters inventó los movimientos perfectos para traducir el lenguaje de los zombies, el hombro derecho de Michael brinca como si los huesos fueran a brotar, las piernas y los brazos encuentran el ritmo perfecto entre los movimientos de una calavera y breackdance, Michael abre sus ojos revelando los minimalistas efectos de maquillaje de Baker sobre su rostro, Landis hace un zoom back y vemos el grupo de muertos vivientes en una toma abierta, Landis corta, pero no flashy style, edita naturalmente, deja apreciar la espectacular coreografía, con encantadoras imperfecciones como el crack de las banquetas de las calles y los disfraces de los bailarines, todo a cambio del verdadero show, la interpretación de Michael, el cual controla la camara con una energía electrizante, un momento que rescata los musicales del good old Hollywood, como un "Singin In The Rain" moderno, en realidad Michael es tan brillante como Fred Astaire. Cuando por fín escuchamos el coro, es orgasmico, es mágico. La leyenda cuenta que despues de esta secuencia Landis se acerco a Baker y le dijo "You know that this gonna be the thing that you will be remember for?" , Baker sólo movio su cabeza.

"Thriller" trajo la conciencia de que los videos musicales podían ser más que un pretexto para promocionar un disco, devolviendo la atención a los cortometrajes, incluso exhibiendose en salas de cine para calificar por los oscares (lo cual no sucedió) y apoyó la idea que los realizadores establecidos podían encontrar algo que decir fuera de Hollywood, no fue sorpresa que un par de años despues la peli "Return Of The Living Dead" utilizó los mismos elementos para la historia de Dan O'bannon, ni que decir cuando la escena de Metal intentó rebazar el terror de "Thriller" con su propia imaginaria macabra, de hecho yo creo que sin Thriller los muertos vivientes hubieran tenido un gran hoyo en su conología, pero sobre todo, la cultura Pop hubiera sido tan aburrida y monotona, pues antes de los 90s ¿Cuántos artistas mainstream se atrevierón a homenajear a maestros del horror, al gore y al crafmenship de los efectos de especiales de maquillaje? right.

Haciendo lo tormentoso de su vida personal a un lado, Michael Jackson fue un gran representante y un gran fan del género, y "Thriller" sigue siendo el mejor video musical de la historia. En paz descance un grande del soul.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

RIP Farrah.

2009-06-25T11:11:00.001-07:00

Nunca tuve su famoso poster pues era muy chiquillo para que me lo compraran, aunque no era tan chiquillo para que me inculcaran esa idea de que las rubias son mejores, pues en el primer grado de la primaria mis amigos y yo prefiriamos a Linda Carter o Sasha Montenegro , pero como puppets seguíamos la corriente al resto afirmando que Farrah Fawcett era la diosa sexual (yeah, en la primaria ya utilizaba esas palabras, right).

Apezar del terrible declive de su carrera despues de "Charlie's Angels", Fawcett nunca realizó extremas B-movies, con la excepción de "Extremities" y "Saturn 3" su más cercas incursión al género fue su matrimonio con el hombre nuclear, Lee Majors, la estrella de la serie sci-fi "The Six Million Dollar Man". Pero no hay duda que Farrah Fawcett fue la pieza clave para ubicar a la televisión como el fenomeno de la cultura popular de los 70's.

De horrores, sexo y trash!

2009-06-20T23:50:00.000-07:00

Imagen de la sorpresa que he tenido el honor de traer a México, no sólo a mis Muestras de Cine Fantástico, también a un festival grande, pero no puedo decir más hasta que se anuncie oficialmente en dicho festival, lo único que puedo adelantarles es que son los trabajos de un director latino, uno enfermamente extraordinario (de lo mejor que he visto del cine de género en nuestro idioma en años), aunque es un secreto les aseguro que no les decepcionará.

Can't wait!

"Moon"

2009-06-20T23:37:00.000-07:00

"I started making movies when I was about seven years old. My dad and I used to shoot little bits and pieces on an old 8mm camera and then I would chop them up and stick them together with cello-tape. Even back then, they were "effects heavy." I still have a copy of a film where me and my dad appear to "levitate" our way around the living room, Beatles style. We would shoot a single frame as we jumped, move forward, shoot and jump again, and then we would edit away all traces of our feet on the ground. I thought we were geniuses...   Moon is sort of a more elaborate version of that—me and the people close to me putting our ideas together and working out how to put something impossible on screen for very little money. There's a lot to be proud of; Moon is one of the few indie films ever to be invited to be featured in the special effects bible Cinefex, a publication usually devoted to how blockbusters achieve their effects and it’s got a score by Clint Mansell, a man I believe is one of the great contemporary film score composers."

Palabras del director Duncan Jones en la carta de la semana a los miembros de Landmark, corro a verla, trailer de "Moon" por acá.

Feel good Pink Cinema.

2009-06-18T23:37:00.000-07:00

Este verano se estrena en japon "Air Doll", la historia de una blow up doll que vuelve a la vida, interpretada por la asian girl del momento Doona Bae ("The Host", "Simpathy For Lady vengeance", "Ringu Virus"), aunque el puro título sugiere otra perversidad japonesa, la peli es más bien una cosa como "Mannequin" meets pink cinema. Yahoo! Japan tiene un featurette del making of, pero si quieren evitarse lidiar con el idioma vayan aquí.

"Zombieland" Trailer

2009-06-18T23:30:00.000-07:00

Bill Murray como un zombie es suficiente para esperar esta película (aunque Murray sólo aparezca segundos), but the trailer looks really fun.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

"Audition"

2009-06-16T23:38:00.000-07:00

Shout! Factory acaba de anunciar un double disc DVD de la clásica de Takashi Miike "Audition". Esta es la primer imagen. Cool, sexy, weird.

"The Runaways"

2009-06-16T23:36:00.000-07:00

Parece que la directora de lo inusual, Floria Sigismondi, sigue firme con la biografía de la banda de punk/hardrock/glam femenina más inlfuencial de su generación, con la ayuda de la productora de "Into the Wild" y la fotografia del genial DP Benoît Debie, el hombre tras "Irréversible" (Noe),"The Card Player" (Dario Argento) y "Calvaire" (Fabrice Du Welz), fuckin cool!

Para los que no sepan quienes fueron The Runaways, hay que hechar un ojo al MTV ochentero con artistas como Joan Jett and the Blackearts, Lita Ford, y The Bangles, tres bandas super comerciales formadas por las chicas de The Runaways, o simplemente vayan a ordenar el documental.

The Bloop.

2009-06-16T23:31:00.000-07:00

Puede ser Cthulhu, puede ser Leviathan, puede ser The Ketea, puede ser Megalodon, pero la cosa es que The Bloop es tan real como las orillas duras del pan Bimbo, este sonido fue grabado en pleno Océano Pacífico (en 1997) por dos micrófonos instalados con una distancia de 5,000 km de separados, osea dos sensores a más de 3000 millas de diferencia captarón lo mismo, al mismo tiempo (!). Segun los expertos el audio pattern es igual al de un animal marino, sólo que este tendría que ser del tamaño de tres edificios para producirlo.

The Bloop ha inspirado cientos de teorías sobre las profundidades desconocidas del mar y es responsable de parte del exito de "Lost" y "Cloverfield", los proyectos de J.J. Abrahams, el cual incorporó el misterio real a la ficción. Para el audio completo vayan aquí (En la marca 00:45 en adelante me da escalofríos.), para más sobre la ciencia de la cryptozoology vayan acá, para más sobre los giant squids vayan acá, para revisar los documentos de U.S. National Oceanic and Atmospheric Administration cheken la página oficial.

Yeah, I'm a cryptozoology freak.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

"Caleuche: El llamado del Mar"

2009-06-15T01:34:00.000-07:00

Un teaser/making of de la nueva película del chileno Jorgue Olguin, co-producida por Memito del Toro y protagonizada por Leonor Varela. Más en la página del compositor Pablo Avila Champin.

Ilsa meets Bruce Lee.

2009-06-15T01:16:00.000-07:00

Un ad original publicado en Variety a finales de los 70's. Lo que pudo haber sido.

"Bad Lieutenant" sin Zoe.

2009-06-15T01:13:00.000-07:00

Nick Cage se ha ganado haters por venderse a la basura de la industria como ningún otro actor de su generación, pero hay que darle credito por tratar de desmadrar su carrera con los proyectos más bizarros del universo mainstream, sobre todo con el remake de "Bad Lieutenant", la obra maestra de Abel Ferrara, que con el puro trailer la responsable del guión original, Zoë Lund, seguro esta revolcandose en su tumba. Aunque yo le entro a lo que sea de Werner Herzog.

Para honrar la memoria de una de las chicas más cool del cine, vayan aquí y acá.

Saludos.

Aarón Soto.

"Bandage"

2009-06-12T00:21:00.000-07:00

Alemania revive el 60s European art house horror entre Jean Rollin, Tinto Brass y Nick Zedd, con la gotiquicima "Bandage", de la realizadora venezolana Maria Beatty, una ex-alt-porn star, mejor conocida por títulos como "Strap-on Motel", "Post Apocalyptic Cowgirls" y "Ecstasy In Berlin 1926". Beatty es ahora una residente de New York que segun muchos será la nueva heroina de culto del género.

Más de Beatty acá (NSFW), You Tube Channel por acá.

Muchos ya han descrito "Bandage" como "The English Patient" meets "Eyes Without A Face"...gotta see it!

Scorsese goes to hell!

2009-06-12T00:19:00.000-07:00

Estas imagenes no son del descenso infernal en "Hellraiser 2", son de la nueva pelicula de Martin Scorsese, "Shutter Island", que trae un trailer cortado a la Hollywood horror ( buen Hollywood horror), que aparenta una trama entre un thriller policiaco de Mario Bava y una historia mind twisted tipo TheTwilight Zone (!). Parece que por fin Scorsese realizó su horror movie. Trailer aquí.

"True Blood" is back.

2009-06-12T00:16:00.000-07:00

"True Blood" regresa el domingo 14 de Junio en HBO y una de las nuevas criaturas (aparte de hombres lobos y mothmans) en visitar el pueblo de los seres de la noche es Queen Sophie-Anne, interpretada por Evan Rachell Wood.

Fotos y trailers de la segunda temporada por aquí.

"The Wild Man Of The Navidad" DVD.

2009-06-12T00:14:00.000-07:00

Más que un homenaje, es un experimento del redneck horror, tal vez la segunda película en incurcionar en este sub-género buscando la autenticidad en vez de la satira o parodia. La otra es "The Roots" de Ti West. El estreno en DVD significa que podrán adquirirla por medios alternos, you know what I'm talking about.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

"Pontypool"

2009-06-06T02:56:00.000-07:00

Ayer estuve en un secret screening de "Pontypool" en Los Angeles y puedo decir que es un giro refrescante al cine de zombies, aunque no es material cercas a lo mejor de Romero (ninguna peli lo es) pero ironicamente la premiza es algo así como el intenso intro de "Dawn Of The Dead", donde la invasión zombie se percibe por medio de los locutores dentro de un estudio televisión, pero en "Pontypool" todo pasa en un estudio de radio y fuck! funciona bastante bien, gracias al cast que nos hacen creer en una invasión de miles de zombies sin salir de la misma habitación, sobre todo el actor Stephen McHattie que interpreta al disc jokey con una coolnesa entre William Defoe y Lance Henriksen.

"Pontypool" es una peli muy ingeniosa, que se atreve a explicar la condición zombie de una forma surreal y casi abzurda, pero sumamente original, algo que seguro se le debe a la novela (que desconozco). Pero no les rebelare las sorpresas, busquenla y tomen notas, ya que "Pontypool" es el mejor ejemplo de que no se nececita un gran presupuesto para crear una buena pieza de terror. Bruce McDonald es el nuevo realizador canadiense a seguir.

"Nightbreed"

2009-06-05T01:39:00.000-07:00

Let's save "Nightbreed" uncut.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

R.I.P. David Carradine.

2009-06-04T10:44:00.000-07:00

Fuckin sad news, obviamente para muchos es Bill, otro fenomeno de culto cliché de las pelis de Tarantino, pero Carradine fue la estrella de la serie de televisión "Kung Fu", el hit e los 70's que cuenta la historia de Kwai Chang Caine, un sacerdote Shaolin viajando en los 1800s (un protagonico que estaba destinado para Bruce Lee).

Carradine también realizo una super clásica del género, "Death Race 2000", donde interpreto al super cool Frankenstein, y uan semi clásica "Q" de Larry Cohen (1982) y la espectacular "The Warrior and the Sorceress" (1984), tres peliculas que creo que se merecen hecharles un ojo de nuevo, sumergiendose despues en el mundo de las B movies, donde paso de brillantes joyitas como "Sundown: The Vampire in Retreat" (1990) y "Sonny Boy" (1989) , a algunas interesantes secuelas como "Waxwork II: Lost in Time" (1992) y "Wizards of the Lost Kingdom II" (1989), también realizó locuras ochenteras, como "Evil Toons" (1992), hasta video home mexicano, como "Frontera Sur" (1993) donde fue dirigido por Hugo Stiglitz.

Al final de su carrera tuvo la oportunidad de demostrar al mainstream que era un actor en la talla de Betty, Hopkins, Woods etc, pero la verdad, para mi, Carradine siempre será el maestro del Kung Fu de la serie, la cual también me trae recuerdos de las delirantes parodias que Los Polivoces hacían de Carradine.

En paz descance uno de los grandes iconos de la epoca dorada del culto.

"In Their Sleep "

2009-06-02T10:54:00.000-07:00

"In Their Sleep" (aka "Dans ton sommeil") es la nueva peli francesa de los productores de las clásicas "Frontieres" e "Inside", que prometen otro gorefest esta vez interpretado por Anne Parillaud, la chica perversa del cine frances de los finales de los 80's y comienzos de los 90s. Más sobre la peli por aquí, más sobre Nikita, digo Anne Parillaud por acá.

Wendy and Lisa.

2009-06-01T01:55:00.001-07:00

Las super cool chicas detrás de la película "Purple Rain" (como dijerón Jay & Silent Bob: escrita por el mismísimo Dios ), y las mismas de la ducha en la tina de "Computer Blue"/"Darling Nikki" (Is the water warm?), hablarón para Ain't Cool News de su nuevo trono como las reinas del score de la televisión de género fantástico, donde mencionan sus influencias como "Blade Runner", Jerry Goldsmith, "The Thing" de Morricone y obviamente sus tiempos con Prince. Entrevista completa aquí, para ver a Lisa simulando oral sex sobre el solo de Prince vayan a acá .

Ghoultown- "Mistress Of The Dark"

2009-06-01T00:32:00.001-07:00

Video por acá.

"Sex Galaxy"

2009-06-01T00:23:00.000-07:00

Trailer

Sam Raimi's hell.

2009-05-28T22:58:00.000-07:00

"If you've been worried that Raimi's decade spent spinning the "Spider-Man" web might have caused him to go soft, well stop. The director who gave us the "Evil Dead" trilogy is back with a vengeance.Raimi is having the time of his life -- he knows exactly what he's doing with every scene and every scream. He's confident, he's smiling. If he has us squirming in our seats, then so much the better."
-LA Times.

Este Viernes abre "Drag Me to Hell", el regreso del master al terror. Página Oficial.

"Hesher"

2009-05-28T22:52:00.001-07:00

“Today’s a great time to be any creative type of person, I think, and in just about every aspect of creativity, this generation is going to blow away every generation ever. Because we’re the first ones with the Internet. I can get together with some friends, shoot a movie, cut it on my laptop at home, and then put it online. We don’t have to listen to anyone.”
-Joseph Gordon-Levitt en el set de "Hesher" .

"Romeo & Juliet vs. The Living Dead"

2009-05-28T22:50:00.001-07:00

El Edinburgh International Film Festival estrenará el nuevo corto de zombies "Romeo & Juliet vs. The Living Dead", aunque suena a otra peli inmadura que intercambia el terror por la comedia (thanks "Shaun of the Dead") con chistes baratos en un universo donde parece que los adultos no existen, pero la última parte de el trailer promete más que las vulgaridades de secundaria en las que se ha convertido mi sub-género favorito.

No me mal interpreten, yo soy un super fan del humor negro slapstick y tongue in chik desde que vi "Re-Animator" a mediados de los 80s, pero extraño las hardcore zombie films. ¿Y ustedes?

"Macabre"

2009-05-28T22:36:00.000-07:00

Indonesia al borde de un ataque de pánico, kick ass trailer.

Saludos.

Aarón Soto.
escandalosfilmsdiary@yahoo.com

Jorge Sanders.

2009-05-27T01:24:00.000-07:00

Guillermo Del Toro dijo algúna vez que "los cineastas digitales son como una chica punk vale madrista, lista para romper las reglas, lista para rebelarse", el mexicano Jorge Sanders es parte de una generación joven que sin preambulos glorifican la crudeza del formato digital, pero no es un vale madrista del todo, ya que utiliza el formato de producción (y post-proudcción) digital para explorar ideas de caos y furia, de manera hyper-stylish, dentro de una ola de gore, shaky cams, una docena de filtros y extreme close ups, un verdadero asalto visual.

El cortometraje "Gris Detrimento", es una pieza de micro budget filmmaking (realizada para un concurso de cine) que plasma las emociones de un personaje desequilibrado mentalmente, entre un momento de meditación personal y el acto violento de parir, un corto que en muchos momentos resembla a "Window Water Baby Moving" de Stan Brakhage (el padre del collage en movimiento y de la edición flashy), donde Sanders muestra el mismo interes por los detalles clínicos de un parto, pero sin la delicadeza de Brakhage, de hecho es bruscamente perturbante. "Gris Detrimento" también hace una interesante alución al cine, donde desmadra la narrativa convencional en una especie de momento Zen donde los personajes repasan el libreto en camara y leen sus lineas en pleno frame, muy gracioso y refrescante.

En el resto de su trabajo, Sanders continua el tema del desequilibrio mental, con un ataque sonoro que rechina en los timpanos, con referencias a la adicción, a la perdida de control y a la maternidad. Un cine que demanda experimentarse como piezas de arte que recurren a una narrativa a base de símbolos y de una textura visual gratamente distorcionada, podría describirse como una especie de poemas del Hand- held camera, que muestran el talento de Sanders para sumergirnos en montajes de sangre, desesperación y decadencia, cortos que bien podrían ser un experimento del sentimiento anarquicó que se vive en una ciudad como Tijuana, tal vez las únicas piezas de cine de Transgresión que he experimentado en el norte de México.

Me pregunto qué podrá hacer Jorge Sanders con un presupuesto y una narrativa convencional, tal vez tengamos a nuestro E. Elias Merhige y por qué no decirlo, a nuestro Mark Romanek, un orgullo bajacaliforniano. Página Oficial.

Saludos.

Aarón Soto
escandalosfilmsdiary@yahoo.com